Archive for Haziran, 2012

Eero Saarinen

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

Bir zamanların mimari ve dekorasyon  dünyasının kare, köşeli ve keskin  hatlı tarzlara aşık olduğunu  düşünmek çoğumuza garip gelebilir. Bu durum Eero Saarinen gibi tasarımcılar ortaya çıkana kadar gerçekten de böyleydi. Kendi döneminin birçok tasarımcısı geomatrik biçimler ve faydacı işlevler üzerinde yoğunlaşırken Saarinen, mimariye ve dekorasyona daha özgür ve daha canlı bir tarz getirdi. Bir tür modernleşme  olarak nitelendirebileceğimiz bu cüretkar değişimi,Amerika’daki Misisipi  Nehri’nin kıyılarında muazzam bir şekilde parlayan ve bugüne kadar övgü konusu olmuş Gateway  Arc ve 1940 yılında New York Çağdaş Sanat Müzesi için Charles Eames ile birlikte tasarladığı, geleceği yansıtan mobilyalarla örnekleyebiliriz.
Saarinen’ni binaları da Amerikan mimarisine tazelik getirmiştir.Paris Akademi La Grande Chamiere; ABD Yale Üniversitesi Mimari Bölümü mezunu olan Saarinen’nin mimari yeteneği, duygunun ve fonksiyonun sade ve güzel bir biçimde nasıl bir araya getirileceğini gözler önüne seriyor

Eero Saarinen 1961 yılında Ann Arbor, Michigan ABD’ de hayatını kaybetmiştir

Ludwig Mies Van Der Rohe

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

1886 yılında Almanya’da doğdu. Ludwig Mies Van Der Rohe, daima abartıdan uzak duran bir mimar olmuştur.

13 yaşına geldiğinde Berlin’e taşınan ve orada Art Nouveau stili mimari ve mobilya tasarımcısı Bruno Paul için çalışmaya başladı. Mobilya tasarımlarında daima doğal olmayı seçti. Çek Cumhuriyetinin Brno şehrindeki yaptığı Villa Tugendhat’ın cam duvarları tasarımlarının dönüm noktası olmuştur.

Mimar 1930 yılında Bauhaus başkanlığını devir aldı. Ancak Nazi baskılarından Bauhaus’u kapatıp Amerika’ ya göç etti.  Mies Van Der Rohe ileri görüşlü bir tasarımcıydı.
 
Sevdikleri, Puro Sanat koleksiyonu, Sevmedikleri ise fazla süslü tasarımlar olan Der rohe  1969 yılında ABD ‘de öldü.

Ray Charles Eames

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

1912 yılında ABD ‘ de doğdu. Tasarım tarihinde bir milad yaratan Charles  ve Ray Eames çifti II. Dünya savaşından sonraki 20 yıl içinde  ülkelerindeki ve diğer birçok  ülkedeki en etkili tasarım  ikilisi olarak görülebilir.

Çiftin en önemli özelliği Endüstri devriminin  ekonomik ve estetik  özünü sistemleştirme, analitik düşünerek bilim ve kültürü bağdaştırma  gibi çağdaş  kavramları gündelik hayata geçirerek yaygınlaştırmaları olduğu söylenebilir.

Tasarımcı mimar  ve film yapımcısı Charles Eames,Saint Louis’deki Washington Üniversitesi’nde bir süre mimarlık okuduktan sonra bakış açısının  fazla  modern oluşu sebebiyle okuldan atıldı.

1938’de Eero Saarinen’nin daveti üzerine gittiği Cranbrook Sanat Akademisi’nde Endüstriyel Tasarım bölümü başkanı oldu. En önemli tasarımları arasında New York museum  Organik tasarım yarışması için tasarladıkları sandalyelerdir.

Bu sandalye de  Alvar Aalto’nun ahşap kalıplama tekniğinden esinlenen Eames’ler  çeşitli mobilya ve sandalye tasarlamaya başladı ve kısa sürede başarılı sonuçlar aldı.
1978 ‘de öldü.

Le Corbusier

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

Le Corbusier, 1887 yılında isviçre’de doğdu. XX. Yüzyılın büyük tasarımcılarıyla ilgili her listede haklı yerini aldı.

Çünkü o sadece mimari görüşleriyle dünyanın siluetini değiştirmekle yetinmedi, Fransız sanatçı Amedee Ozenfarit ile birlikte  yeni teknoloji ve materyal keşfini savunan, düz hatlar üzerine yoğunlaşan ve geleneksel purist akımının da kurucusu oldu.

La Chaux- Fonds Sanat Okulu mezunu olan Corbusier, Geometrik ve yalın tasarım fikrinden yola çıkarak yapıların, doğanın ve endüstrinin buluştuğu ortak sanat formları yaratma üzerine çalıştı. Urbanizm akımının  da tetikleyicisi olmuştur Sevdikleri Mimari endüstriyel üretim formları ve estetik, Sevmedikleri ise, Toplantılar, Klasik batı mimarisi olan Corbusier 1965 yılında Fransa’ da öldü

Walter Gropius

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

1883 yılında Berlin ‘de doğdu. Berlin ve Münih’te iki teknik okulda ve Peter Behren’nin Berlin stüdyosunda  çalışmalarını sürdürdü.

XX.yüzyıl başlarında Alman modernizmi burjuva sınıfına karşı gelerek bol ışık alan mimariyi ve sade hatlı tasarımları benimsedi. Tüm bunlaın yönetimi Bauhaus’un sol görüşlü ve radikal kurucusu Walter Gropius’a aittir.

1919’ da Walter, iki Veimar sanat ve zanaat okulunu tek çatı altında birleştirdi ve okula Bauhaus yani( yapı evi ) adını verdi.

Bu avant-garde okul, abartılı ve statüyü yücelten dekorasyon yerine sade ve demokratik bir fonksiyonizm yaratmak istemiştir ve başarmıştır. Walter’in uç noktalardaki bu endüstriyel görüşünün en  güzel örneği Almanya’nın Alfeld şehrinde bulunan Fagus fabrikasının camla kaplı  ön cephesidir.

Seri üretimi seven Walter, Klasik mimarinin simetrik yapısını sevmedikleri arasında yer alır.1969 yılında ABD’de öldü.

Selçuk Borak

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

1952 Yılında İstanbul’da doğdu. 1969 yılında açılan sınavı kazanarak İstanbul Devlet Opera ve Balesine dansçı olarak katıldı. Pek çok opera, operet ve bale eserlerinde dans etti. 1974 yılından sonra çalışmalarına başdansçı ve solist olarak devam etti, görevini koreograf kadrosunda sürdürmektedir.
 
Koreografi çalışmaları, 1980 yılında IV.Murat Operasının ilk sahnelenişi ve Don Kişot balesinin koreografi asistanlığı ile başlamıştır. 1982 yılında Venedik’te Bir Gece Operetinde İlk Koreografisini gerçekleştirdi. Aynı yıl Londra’ya giderek Royal Ballet Company ve School’da çalışmalarda bulundu. 
 
1984/ 1985 yılı Avni Dilligil “En İyi Tiyatro Koreografisi” ödülünü alan Selçuk Borak, 1991 Haziran ayında İstanbul Devlet Opera ve Balesi Koreograf kadrosuna atanmış, “Bir Ata, Krallığım” oyunu ile “1997 Zihni Küçümen Tiyatro Emek Ödülü” , “Atatütk ve Çocuk” oyunu ile “Ferih Egemen 2000 Çocuk Oyunları Emek Ödülü”nü almıştır. 
 
ÇALIŞMALARINDAN BAZILARI
 
ROL ALDIĞI ESERLER

Raymonda (Jean De Brienne) Oluşum (Canlılar)
Petruşka (Petruşka) Les Patineurs (Beyaz Çift)
Kurban (Mirza) Kapandakiler (Şakacı/ Toplumdışı/ İki Genç Aşık)
Valpurgis Gecesi (1./ 2.Variation) Harika Mandarin (Yaşlı Adam/ Genç Adam/ Çete Elemanı)
Kavak Yeli (4 Erkek)  Balanchin’e Armağan (III. Bölüm) 
Grand Tarantelle (Çift)  Yoz Döngü (2 Çift)
Tristan İsolde (Kral Mark)  Hürrem Sultan (Şehzade Mustafa/ Kanuni Sultan Süleyman)
Mezuniyet Balosu (Trampetçi Solo) Giselle (Köy Pas De Deux)
Don Kişot (Basillio/ Toreador/ Bolero/ Koreografi Asistanlığı) Çark (Mavi Erkek)
Denge (Erkek Solist) Çeşitlemeler (2 Erkek Solist)
Mavi Tuna (Franz) Gökkuşağı (Turuncu)
Peer Gynt (Max Mons) Sarhoş (Sarhoş/ Gangster)
İkili (Pas De Deux) Şehrazat (Şah Şahriyar/ Şah Zeman)
1001 Gece (Kuş) Kuğu Gölü (Tarantella/ İspanyol/ Pas De 6)
Uyuyan Güzel (4 Kavalye/ Kedi Pas De Deux) Tangolar (3 Erkek)
Kamelyalı Kadın (Baba Duval) Şımarık Kız (Alain)
Bebek (İsmail) Bahçe Saray Çeşmesi (Vaslav’ın Arkadaşı)
Antonius Kleopatra (Falcı) Giselle (Hilarion)
Romeo Juliet (Tybalt) Fındıkkıran (Fareler Kralı)
Hovarda’nın Sonu (İpli Deli) Ferhad ile Şirin (Derviş~Yabancı)
 
KOREOGRAFİSİNİ YAPTIĞI ESERLERDEN BAZILARI
 
BALE
 
Sarhoş (İDOB) Nocus (Çağdaş B.)
Mitos (İDOB) Yaşam ve İnsan (İDOB)
Mavi’nin Çağrısı (Türkuaz MDC) Metodimge (Türkuaz MDC. 20.İst.Fest.)
Retrospektif (İDOB) Sisera (İDOB)
Gideyazdı (Pas De Deux Çağ.B.Koreog.Günü 1994) Solobor (Solo Çağ.B.Koreog.Günü 1996)
Pavane (Y.Alpar B.Std. A.K.M.) Asla Geç Değil (Y.Alpar B.Std. A.K.M.)
 
Borak, Asla Geç Değil balesinin koreografisini değiştirerek İstanbul Devlet Opera ve Balesine uygulamış, Cumhuriyetin 75. Yıl Kutlamaları Lirik Tarih gösterisinde bu eser sergilenmiştir. Bir ruj.. ( Madam Olga Nuray Olcay’ı anma gecesi için). Bütün balelerinin konuları, müzik araştırma ve dizimleri sanatçıya aittir.
 
OPERA
 
Macbeth (İDOB) Karyağdı Hatun (İDOB)
Don Giovanni (İDOB) IV. Murat (İDOB,2.Sahneleniş)
Sevil Berberi (İDOB) Maskeli Balo (İDOB)
Lucia (İDOB) Windsor’un Şen Kadınları (İDOB)
Midas’ın Kulakları (İDOB) Adriana Lecouvreur (İDOB)

OPERET / MÜZİKAL
 
Venedik’te Bir Gece (İDOB) Yarasa (İDOB)
Paris Hayatı (İDOB) Çardaş Fürstin (İDOB)
Çardaş Fürstin (İzm.DOB) Kuşlar (İBŞT)
Şen Dul (İzm.DOB) Şen Dul (İDOB)
Neşeli Günler (İDOB) Kral ve Ben (İDOB)
Satılmış Nişanlı (İDOB)  

Lütfü Kırdar sahnesinde “Müzikallere Selam” gösterisini , “Amphıtryon 2000” müzikalinin ve “Afife Jale 2000” gösterisinin dans koreografisini ve “Nissan Almera” tanıtım gecesinin koreografisini gerçekleştirmiştir.

TİYATRO / MÜZİKLİ OYUN
 
Durdurun Dünyayı İnecek Var (12.İst.Fest.H.ÇamanT.) Batı Yakası Hikayesi (Batı Sanat Gös.Cem Özer)
Lüküs Hayat (İBŞT) Antonius ve Kleopatra (İBŞT/ 13.İst.Fest.)
Bisküvi Adam (Komedi T.) Kahraman Bakkal (Ferhan Şensoy T.)
Deliler (Devekuşu K.T.) Kırmızı Papuçlar (İBŞT)
Reklamlar (Devekuşu K.T.) Keşanlı Ali Destanı (İBŞT)
Fareli Köyün Kavalcısı (İBŞT) Kaldırım Serçesi (Gülriz Sururi / T.V.)
Yaşar Ne Yaşar Ne Yaşamaz (D.T.İstanbul) Resimli Osmanlı Tarihi (İBŞT)
Sevimli Hayalet (İBŞT) Hansel-Gretel (İBŞT)
Yaşar Ne Yaşar Ne Yaşamaz (D.T.İzmir) Hüzünlü Bir Komedi (İBŞT)
Bir Atın Öyküsü (İBŞT) Gözlerimi Kaparım Vazifemi Yaparım (İBŞT)
Kanlı Düğün (İBŞT) Sahibinin Sesi (İBŞT)
Bir Gece Masalı (İBŞT) Bir Ata Krallığım (İBŞT)
Kral Oidipus/ Oidipus Kolonos’ta (İBŞT) Bisküvi Adam (İBŞT)
Godot’yu Beklerken (İBŞT) Halay (İBŞT)
Küçük Prens (Beko Ç.T.) Alaaddin’in Sihirli Lambası (İBŞT)
Kibarlık Budalası (İBŞT) Aydınlanma Ateşi (İBŞT)
Romeo ile Jüliet (İBŞT) Atatürk ve Çocuk (İBŞT)
Memur ve Kadın (İBŞT) Tiyatro Şarkıları (İBŞT)
Sersem Kocanın Kurnaz Karısı (İBŞT) Yaşar Ne Yaşar Ne Yaşamaz (D.T.Trabzon)
Şu Bizim Evliya Çelebi (İBŞT) Amphıtryon 2000 (Dormen Tiy.)
Bir Kış Öyküsü (Yayla Sanat M.) Haydi Mars’a Gidelim (İBŞT)
Bir Şehnaz Oyun (Es.BŞT) Sarıpınar 1914 (İBŞT)

ÖDÜLLERİ

Avni Dilligil Ödülleri, 1985, En iyi tiyatro koreografisi
Zihni Küçümen Ödülleri, 1997, Tiyatro Emek Ödülü
Ferih Egemen Ödülleri, 2000, Atatürk ve Çocuk oyunu, Emek Ödülü

Selin OKÇU

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

1975 yılında İstanbul’da doğdu. Özel Ata Kolejinden mezun olduktan sonra, Amerika’da, Central Missouri State University “Fashion Business & Textiles” bölümünde okudu.

Bir kaç yıl Halkla İlişkiler şirketinde çalıştıktan sonra, Türkiye’de bir ilk olan Cam Ocağı Vakfında, Cam Takı üzerine düzenlenen eğitim programına katıldı. Michaela Köppl, Helga Seimel gibi usta cam sanatçılarından bead making üzerine eğitimler aldı.

O günden beri, cam ve renklerle oynamak hayatının büyüleyici bir parçası oldu.

Tasarımları, şu anda çalışmalarını sürdürdüğü Maslak’daki atölyesinde perakende ve toptan olarak satılmaktadır.

Ebru ÇEREZCİ

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

1971 yılında İzmir ‘de doğdu. T.E.D. Ankara Kolleji’ nden mezun olduktan sonra O.D.T.U. Endüstri Ürünleri Tasarımı Bölümü’nü bitirdi. Özel sektörde tasarım ve üretim bölümlerinde yönetici olarak çalıştıktan sonra Sanat Yönetimi üzerine Yüksek Lisansını tamamladı.

Her zaman sanatla yakından ilgilenen Çerezci, özellikle Anadolu El Sanatları ve Osmanlı El Sanatları üzerinde yoğunlaştı. Daha sonra sanat ve yönetim alanında eğitim almış bir Endüstri Ürünleri Tasarımcısı olarak ortağı ile birlikte Hiref’i kurdu. Tasarımda eğitimin gerekliliğine inanan Çerezci Yeditepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Endüstri Ürünleri Tasarımı Bölümü’nde ”Tasarım Yönetimi” dersi vermektedir.

Ebru Çerezci Hiref için tasarladığı kolleksiyonunda “Çağdaşın yanında tarih, tarihin yanında çağdaş” temasını esas almıştır. Tasarımcı olarak Anadolu ve Osmamlı El sanatları üzerine yoğun çalışmalar yapan Çerezci aynı zamanda çağdaş tasarım dünyasını da çok yakından takip etmektedir. Tüm bu çalışmalarının yanısira Ebru Çerezci “El Sanatları ve Tasarım” konularında Milliyet Sanat Dergisi’nde yazmaktadır.

Zerrin KAYA

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

1932 – İstanbul’da doğdu.
1954 Nişantaşı Kız Enstitüsünden mezun oldu.
1954 – 58 Serbest dikiş-nakış çalışmaları yaptı.
1967 – 83 DSİ’de çalıştı.
1983 Emekli oldu.
1983 – 99 Halıcılık üzerine çeşitli kurs ve atölyelerde çalışmalar yaptı.
 
Halı uygulama ve tasarım çalışmalarına serbest olarak devam ediyor ve
Sokak Cocuklarını Koruma Derneğine dışarıdan yaptığı çalışmalarla katkıda bulunmakta.

Canan TOMRUK

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

1964 – İstanbul’da doğdu.
1988 – İTÜ Kimya Mühendisliği Bölümü’nden mezun oldu.
1995 – 1996 Caferağa Medresesi’nde I ve II.dönem uygulamalı takı dersi
aldı.
1996 – 1997 Kuyumcu ve takı sanatçılariyla atölye çalışmaları yaptı.
1998 – Dünya Ticaret Merkezi’nde World Gold Council Takı Tasarımı
Semineri ve Atölye çalışmalarına katıldı.
1998 – İstanbul’98 Uluslararası Mücevher Fuarı bünyesinde “Tasarımcılar”
standında karma sergiye katıldı.
1998 – 2000 Serbest takı çalışmaları yaptı.
2000 – www.veezy.com adresindeki “Kent Rehberi” bölümünde 1 hafta
süreyle roportajı yayınlandı.
2001 – “Kadın-Vizyon” Dergisi Mayıs sayısında roportajı yayınlandı.
2001 – World Gold Council tarafından Hotel Armada’da düzenlenen Takı
Tasarım Semineri ve Workshop’a katıldı.
2001 – 2003 Serbest takı tasarım ve uygulama çalışmalarına devam etti.
2003 – İstanbul Kuyumcular Odası ve World Gold Council (Dünya Altın Konseyi) işbirliği ile düzenlenen Gold Trends Takı Tasarim Yarışması
“Genc Takı” temasında ikinci oldu. Ödül olarak İtalya’daki VicenzaOro2 Mucevher Fuarı’na konuk olarak davet edildi.
2003 – “Gold News” Dergisi Mayıs-Haziran sayısında yarışma sonuçlari ile beraber roportajı yayınlandı.
2003 – “Gold Magazine” Dergisi Mayıs-Haziran sayısında yarışma sonuçları ile beraber tasarımı yayınlandı.

Takı uygulama ve tasarım çalışmalarına serbest olarak devam ediyor.

Melda Başçakır

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

Melda Başçakır 25.11.1964 Adapazarı’nda doğdu. Sanat eğitimine 1999 yılında Akademi İstanbul’ da resim programına katılarak başladı. Daha sonra  Ressam Yüksel Kahraman ve ardından Ressam Memet Güreli-Buket Güreli (Ada Sanat) ile devam etti.

Ada Sanat çatısı altında  desen  çalışmaları sürerken bir yandan da, hocası  Memet Güreli’nin ikinci branşı Gravür olması nedeniyle, baskı denemeleri yapma olanağı buldu. Kısa bir süre linolyum baskı çalışmalarını deneyen Melda Başçakır, az sayıda da olsa bu alanda iş üretti.

Yaklaşık dört kış dönemi  süren desen eğitiminin ardından,  seramiğe olan ilgisi nedeniyle BASAD -Bakırköylü Sanatçılar Derneği çatısı altında Taylan Koryürek tarafından verilen  seramik programına katıldı.Seramik çalışmalarını aralıksız sürdüren Melda Başçakır daha  sonra Hande Bilten’in rehberliğinde Merceat Sanat Atölyesinde seramik çalışmalarına devam etti.

Melda Başçakır, ayrıca geleneksel hat sanatından yola çıkarak çizdiği desenleri kumaşa transfer ederek bu yolla ev tekstiline yönelik işler  üretiyor. Öte yandan da kil ile  hem takı hem de ev aksesuarları yapmayı deniyor. Her ne kadar bütün bunlar birbirinden  bağımsız işler gibi duruyor olsalar da temel çıkış noktası tasarım olduğu için birbirlerini destekleyerek, birbirlerinden beslenerek yürüyorlar inancını koruyarak  çalışmalarını sürdürüyor.

Katıldığı sergiler ve projeler :

2004 BASAD Bakırköylü Sanatçılar Derneği-“İnsan,Toprak,Ateş “temalı karma sergi- Seramik

2004 Cem Karaca anısına “Cem Ağacı” isimli ortak çalışma-Heykel

2005 İçel Sanat Kulübü Teoman Ünüsan Sanat Galerisi-Sokak Çocukları Yararına Düzenlenen Karma Sergi-Seramik

2007 Yunus Emre Kültür Merkezi-Çetin Emeç Sanat Galerisi-karma sergi-Seramik

2007 Galeri Dürer-Seramik ve Cam Mozaik Sergisi-Seramik

2007 Yunus Emre Kültür Merkezi-Çetin Emeç Sanat Galerisi-Sanat Çemberi grup sergisi-Seramik

2008 İçel Sanat Kulübü Teoman Ünüsan Sanat Galerisi-Sanat Çemberi “Dünya Kadınlar Günü”sergisi-Gravür

2008  3.Uluslararası İstanbul Lale Festivali –Laleler Heykel ve Tasarım Sergisi

Ross Lovegrove

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

Ross Lovegrove, 1958’de Galler’in Cardiff şehrinde doğdu. Manchester Polytechnic Üniversitesi’nden mezun olan Lovegrove, master eğitimini de London Royal College of Art’ta tamamladı.

Almanya’da Frog Design’da Sony için walkman ve Apple için bilgisayar tasarımı gibi projelerde tasarımcı olarak çalışan Lovegrove, daha sonra Knoll International’da danışman olarak görev yaptı. Daha sonra Paris’e taşınan sanatçı, büyük başarı kazanan Alessandri Ofis Sistemi’ni tasarladı.

Jean Nouvel ve Philippe Starck ile beraber Atelier de Nimes’e davet edilen Lovegrove, aralarında Cacharel, Louis Vuitton, Hermes ve Dupont’un da bulunduğu bir çok üreticiye danışmanlık yaptı.

Airbus Industries, Kartell, Ceccotti, Cappellini, Idee, Moroso, Luceplan, Driade, Peugeot, Apple Computers, Issey Miyake, Vitra, Motorola, Biomega, LVMH, Yamagiwa Corporation, Tag Heuer, Hackman, Alias, Herman Miller, Japan Airlines ve Japonya merkezli Toyo Ito Architects’in de bulunduğu müşteriler için projeler geliştiren sanatçı, bir çok uluslararası ödül kazandı.

Ross Lovegrove, Vitra için tasarladığı İstanbul Serisi ile de Wallpaper Dergisi’nin “En İyi Banyo Ödülü” (2006), “Red Dot Ödülü” (2006), Chicago Müzesi “Good Design Ödülü” (2006) ve banyo kategorisinde “Elle Decor Uluslararası Tasarım Ödülü”nün (2007) sahibi oldu.

Sanatçının yapıtları aralarında New York Modern Sanat Müzesi, Londra Tasarım Müzesi ve Weil Am Rhein, Basel’deki Vitra Tasarım Müzesi’nin de bulunduğu dünyanın çeşitli tasarım müzelerinin sürekli koleksiyonlarında yer alıyor.

Ross Lovegrove’un eserleri ilk kez Türkiye’de
Galerist, dünyaca ünlü İngiliz tasarımcı Ross Lovegrove’un Türkiye’deki ilk kişisel sergisine ev sahipliği yapacak. Sergi, 24 Ocak-28 Şubat 2009 tarihleri arasında görülebilecek…

Saf biçimler oluşturma arayışında yeni malzemeler, süreçler ve teknolojiler kullanarak, kendisini çağdaş sanat ve tasarım dünyasında farklılaştırmayı başaran Ross Lovegrove’un “Primordial/Ezeli” adlı kişisel sergisi 24 Ocak 2009’da Galerist’te açıldı.

Seher Süleymanoğlu

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

Genç tasarımcı Seher Süleymanoğlu, 1984 Bulgaristan doğumlu. 1990’da ailesiyle birlikte Türkiye’ye gelmiş. 2003’te Çanakkale Üniversitesi Tekstil Bölümü’ne girdi ve 2008 yılında mezun oldu.

Daha üniversiteye girmeden kafasındaki planları çizmiş: “Desenlerin anlamları üzerine araştırmalar yaptım. Halı, döşeme kumaşları, nevresim katalogları arşivlemeye başladım. Neredeyse 2 bin desenlik halı koleksiyonum vardı. Öyle ki bir desen görünce hangi firmaya ait olduğunu söyleyebilirdim.”

Süleymanoğlu okulda herkesin moda tasarımına yöneldiğini, kimsenin halı sektörünü düşünmediğini belirtiyor. Katalogları inceleyip halı desenlerinin birbirinin kopyası olduğunu görünce buna odaklanmış. Dinarsu’da staj yaparken İTKİB’in yarışmasını duymuş: “Desenlerde batik dokusu kullanılmıyordu. Kumaşa batik dokusu oturttum. Bitirme tezim doğum ve ölüm sembolleri üstüne, oradan yola çıktım.”

İstanbul Tekstil ve Konfeksiyon İhracatçı Birlikleri (İTKİB) tarafından, geleceğin tasarımcılarını teşvik etmek amacıyla düzenlenen 1. Halı Tasarım Yarışması’nda 85 kişi arasından birinci oldu.

‘Eli belinde’nin ‘koç boynuzu’ aşkı
Süleymanoğlu’nun ortada kullandığı yuvarlak desen, çoğalma sembolü. ‘Eli belinde’ ve ‘koç boynuzu’ desenlerinin erkek ve kadını simgelediğini söylüyor: “İkisi bir arada doğurganlığı anlatıyor. Anadolu’da kadınlar doğurganlık motiflerini bereketi çağrıştırdığı için kullanıyormuş. Ben de evlere bereket gelsin istedim.”

Süleymanoğlu öncesinde sınıf arkadaşı Sibel Onur’la birlikte bilgisayarda yaptıkları desenlerden kitap oluşturmak istiyor: “Tekstille ilgili Türkçe kitap bulmakta çok zorlanıyoruz. Sadece dergiler var. Bizden sonrakiler için de kaynak olsun istiyorum.” Çalışmalarını Balıkesir ve Çanakkale’de sergilemeyi düşünüyor. Uzun vadede de uluslararası bir marka yaratma derdinde: “Önce önemli bir firmanın, uluslararası ilişkilerini de yöneten tasarımcısı olmak istiyorum. Üç-dört yıl sonra da bir marka oluşturmayı ve onu uluslararası alanda tanıtmayı planlıyorum.”

Seher Süleymanoğlu,”Mehmet Zorlu Vakfı Özel Ödülü ve Özel Bursu”nu almaya hak kazandı.
İstanbul’da Tekstil Tasarımcıları Derneği ve Türkiye Ev Tekstili Sanayicileri İşadamları Derneğinin (TETSİAD) desteğiyle 8 Mayısta düzenlenen ”6. Taç Nevresim Deseni Tasarımı Yarışması”na katılan Süleymanoğlu, 368 kişi arasından ilk beşe girmeyi başararak, “Mehmet Zorlu Vakfı Özel Ödülü ve Özel Bursu”nu kazandı.


İstanbul Tekstil ve Konfeksiyon İhracatçı Birlikleri (İTKİB)
1. Halı Tasarım Yarışması
Birincilik Ödülü tasarımı
Seher Süleymanoğlu Halı tasarımı
tasarım: Seher Süleymanoğlu

Zafer KARAZEYBEK

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

1960 – Orhangazi’de doğdu.
1977 – Arifiye Öğretmen Okulu’ndan mezun oldu.
1985 – Pehlivan Kuyumculuk Atolyesi Ciraklik Egitimi – İstanbul
1986 – Dogada Estetik – Organik Materyellerle Taki Calismasi, Cakirli Beldesi – Orhangazi
1987 – Golden Horn – Boynuz Calismasi baslangici, Cakirli Beldesi – Orhangazi
1988 – Ortakoy Sanat Pazari Acik Sergiler – Istanbul
1989 – Luletasi Sanatcisi Eyup Sabri Yegil Atolyesi’nde Ogrencilik – Istanbul
1990 – Hilton Hediyelik Esya ve El Sanatlari Fuari, I. Karma Sergi
1990 – Idol El Sanatlari – Ortakoy I. Kis Kolleksiyonu
1991 – Mimar Sinan Universitesi Heykel Bolumu Taki Atolyesi’nde Hakki Baha Cavusgil, Vedat Somay ve Ayla Aksungur gozetiminde Misafir Ogrencilik
1991 – “Kulturel Bir Iletisim Dili ve Anlatim Bilimi Olarak Anadolu Takisi” – Arastirma Yayimi
1992 – 28.Nisan – 14.Mayis, Gazeteciler Cemiyeti Basin Muzesi’nde I. Kisisel Sergi
1992 – 17.Kasim, Turk – Amerikan Universiteliler Dernegi, Konferans – II. Karma Sergi
1992 – 20.Aralik – 1.Ocak 1993 – Caddebostan Arsipel – Arasta – III. Karma Sergi
1992 – Aralik – 1995 Aralik – Turk Kulturune Hizmet Vakfi – Caferaga Medresesi Taki Ogretmenligi
1993 – Roteforte Istanbul 93, VIII. Mucevher ve Taki Fuari I. Gumus Taki Yarismasinda Mansiyon
1994 – Figur Kuyumculuk Isletmesi – Endustriyel Taki Tasarimi, Modelcilik-Kalipcilik Bilim¸ Sanat Danismanlligi
1994 – Kasim – 1995 Agustos – Cerrahpapa Tip Fakultesi Psikiyatri Anabilim Dali Bunyesinde Etnomuzikoloji Arastirma ve Uygulama Md. Muzik Aletleri Yapim Atolyesi Rebap Islemeciligi – Sedef Kakmacilik calismalari
1995 – 3.Agustos, Gulhane Sanatcilar Carrsisi, IV. Karma Sergi
1995 – Agustos – 1997 Ocak – Ortakoy Idol El Sanatlari, Sanatci Meral Agartan Duzen ile Ortak Atolye calismasi – Ortak Kreasyon
1997 – 1999 – Serbest Atölye çalışmaları

Arzu Gazel

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

Arzu Gazel 1980 İzmir doğumlu. Başkent Ünv. Turizm mezunu. Mesleki hayatına ODTÜ Teknokent ‘Halıcı Yazılım’ bilişim  sektöründe danışman asistan olarak başladı. İK Uzman Yrd. olarak Ankara Data Expert Yönt. Danışmanlığı şirketinde devam etti.

Tasarımcılık ve modelistlik eğitimini tamamladıktan sonra; etnik dış giyim, kumaş ve desen tasarımı, geleneksel Türk el sanatları ve nakış alanlarında kendini geliştirdi.

İzmir- Alsancak’ ta haute couture designer olarak ve hazır giyim Gazel butik olarak varlık gösteriyor.


Gazel Butik Katalog çekimlerinden örnekler
Arzu Gazel

Arzu Gazel

Arzu Gazel

Arzu Gazel

Güvenç KILIÇ

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

1965 İzmir doğumlu. Üniversite hayatını A.Ü. Siyasal Bilgiler Fakültesi nde tamamlayan Kılıç, profesyonel iş hayatına Şişecam Grubu Planlama ve Ekonomik Araştırmalar Bölümün de başladı. Bu dönem içerisinde uluslararası pazarlama alanında uzmanlaştı. Şişecam’dan sonra devam ettiği çalışma hayatında gerçeleştirdiği projeler sayesinde kültür turizmi ve tanıtımı ile ilgili geniş tecrübe sahibi oldu.

Daha sonra 2003 yılında ortağı ile birlikte Hiref’ i kurdu. Kılıç aynı zamanda Hiref Ltd’nin pazarlama ve finans direktörlüğünü yürütmektedir.

Nesrin EKŞİ

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

04 Mayıs 1975 tarihinde Almanya’nın Hamburg şehrinde doğdu. Orta ve Lise öğrenimini Haydar Paşa Lisesi’nde okudu.

Temmuz 1997 tarihinde Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Heykel Bölümü’nden birincilikle mezun oldu.

23 Ekim 1997 tarihinde Darphanede Heykeltraş olarak hizmet vermeye başlamıştır.

Devlet Darphanesindeki Hatıra Para Tasarım ve Çalışmaları

1998 yılında “Kültür Varlıkları Serisi No:2 Dikilitaş Altın Hatıra Para” çalışmasını gerçekleştirmiştir.

– 1998 yılında “Dış Ticaret Haftasının İhracat Gümüş Hatıra Madalyonu” tasarımını gerçekleştirmiştir.

– 1998 yılında Cumhuriyet 75. Yılı Kutlamaları Nedeniyle “Cumhuriyet ve Kadın” adlı Gümüş Hatıra Para tasarımını gerçekleştirmiştir.

– 1998 yılında Cumhuriyet 75. Yılı Kutlamaları Nedeniyle “Cumhuriyet ve Çocuk” adlı Gümüş Hatıra Para tasarımını gerçekleştirmiştir.

– 1999 yılında “Kültür Varlıkları Serisi No:3 Tophane Çeşmesi Hatıra Para” tasarımını gerçekleştirmiş, altın ve gümüş olarak basılmıştır.

– 1999 yılında “Atatürk’ün Samsun’a çıkışının 80. yılı Hatıra Para” çalışmasını gerçekleştirmiştir.

– 1999 yılında Osmanlı İmparatorluğu’nun kuruluşunun 700. yılı kutlamaları çerçevesinde Fatih’in İstanbul’u fethinin Hatıra Para çalışmasını gerçekleştirmiştir.

– 1999 yılında Antik Kentler Serisinin ilk Hatıra Parası olan “Efes Celsus Kitaplığı’nın Hatıra Para” çalışmasını gerçekleştirmiştir.

– 1999 yılında, “2000 yılı için İstanbul’da bulunan Ayasofya Camii Hatıra Para” çalışmasını gerçekleştirmiştir.

Serpil Sarıçam

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

1982 yılında İstanbul-Beyoğlu’nda doğdu. Lise eğitimini tamamladıktan sonra M.E.B.’na bağlı özel kurumlarda Moda Tasarımı eğitimi aldı. Özel sektörlerde tasarım ve üretim alanlarında çalıştı.
   
Tasarımın her alanıyla yakından ilgilenen Serpil Sarıçam, hem sektörde çalışmaya devam edip aynı zamanda farklı tasarım alanlarında neler yapabileceğini sürekli araştırmaya ve düşünmeye devam etti. 2000 yılında GOLDAŞ ve HEY GIRL dergisinin ortak düzenlediği takı tasarımı yarışmasında aldığı birincilik ödülü ile doğru yolda olduğuna inanan ve motivasyonu artan Sarıçam, takı tasarımı konusunda da kısa süren çalışmalar yaptı.
  
Zaman geçtikçe tasarım konusunun öneminin arttığını düşünen Sarıçam, hızla gelişen teknoloji ve sürekli değişen isteklere bağlı olarak; insanların daha farklı, günümüz şartları ile paralel daha modern, çağdaş çizgiler taşıyan herşeye taleplerin arttığına dikkat çekiyor. Her konuda olmasa bile tasarım konusunda verilen kalıplaşmış eğitimin yeterli olmadığını, bu işte en önemli konunun yaratıcılık yeteneğinin, farklı düşünme yeteneğinin sonsuz olması ve araştırmaktan, yaratılanları birilerinin beğenisine sunmaktan, kararlılıktan vazgeçmemek olduğunu savunan Sarıçam; her zaman yeni fikirlere, kendimizi yenilemeye ve tüm eleştirilere açık olduğumuz gibi, bu işe gönül veren öğrencilere, bu işi yapan ve yapmaktan vazgeçmeyen sanatkar ve ustalarada her zaman kapılarının açık olduğunu söylüyor.
  
Serpil Sarıçam “kültürümüzden ilham aldık, yaşatmak için tasarladık” teması ile yola çıkarak DİDE DESIGN için yoğun araştırmalar ve çalışmalardan sonra oluşturduğu “Sultan’s Collection”da; Anadolu ve Osmanlı el sanatlarının eşsiz renk, desen ve kendine özgü formlarına sadık kalarak, günümüz şartları ile uyumlu modern, çağdaş anlayışla tasarladı ve “kültürümüze ait çizgiler arayanların” beğenisine sundu.

Zeynep EROL

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

1960 yılında İstanbul’da doğdu. İstanbul Alman Lisesinden mezun olduktan sonra, İstanbul Üniversitesi Alman Edebiyetı bölümünde okudu.

İstanbul’da özel bir okulda 6 yıl Almanca öğretmenliğinin ardından 1989’da Kapalı Çarşı’da iki yıl sürecek, metal tekniği üzerine düzenlenen eğitim programına katıldı. Bu çalışmalarını başka bir takı tasarımcısıyla birlikte, kalıp tasarımları teknikleri konusunda sürdürdü.

Fazilet Yaşar

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

2000 yılında Hatice Hikmet Oğultürk Kız Meslek Lisesi’nden mezun oldu. 2002 yılında Ankara Olgunlaşma Enstitüsü Grafik Tasarım Bölümü’ne başladı.

Aldığı iki yıllık eğitimin ikinci yılında proje tasarımı olarak kendine ait bir firma oluşturdu ve tasarımlar yaptı. Sinema afişlerinde fotoğrafın etkisi üzerine tezini hazırladı.

2004 yılında dwt | mandalina Reklam Ajansı’nda staj yaptı. Stajyer olarak başladığı dwt I mandalina Reklam Ajansı’nda grafik tasarım grubu üyeleri arasına katıldı.