Archive for Haziran, 2012

Günseli Kato

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

1956 yılında İstanbul’da doğan Günseli Kato’nun resim çalışmaları 1974 yılında Prof. Dr. Süheyl Ünver’in Topkapı Sarayı Müzesi’nde yaptığı minyatür çalışmalarına katılmasıyla başladı.

İki yıl sonra Topkapı Sarayı Nakışhanesi Süsleme Sanatları Bölümü’ne atandı. Marmara Üniversitesi Eğitim Fakültesi Resim Bölümü’nü 1980 yılında bitirdi.

“Minyatür, hiçbir sanata benzemez. İnsanüstü bir çaba gerektirir. Gecenizi, gündüzünüzü, ömrünüzü ister. Derin tarih bilgisi ister ve en ufak bir hatanızı da affetmez” diyen Kato’nun gençlik yılları Süleymaniye, Topkapı, Beyazıt kütüphanelerinde minyatür aramak, tarih öğrenmekle geçer.

“Japonların zengin yıllarıydı. İşadamları kurdukları vakıflar aracılığıyla tüm dünyadan geleneksel sanatlarla ilgilenen gençler arıyorlardı.”

İşte böyle bir vakıf olan Sato Vakfı, Günseli Kato’ya burs teklif eder.
Japonya’ya gider. Ama okuduğu üniversitede öğrendikleri ona yetmez. Gözü Tokyo Güzel Sanatlar Akademisi’ndedir.

Yabancı olduğu için üniversiteye girmesi imkansızdır. Günlerce, aylarca kapısını aşındırır. Sonunda başarır. Üniversite, tarihinde ilk kez yabancı bir öğrenciyi kabul eder.

Kato 1985 yılında İslam Seramik Sanatı Uzmanı Takuo Kato ile tanışır, onun atölyesinde seramik çalışmalarına başlar.  Kato, öğrencisinin bu sanatı uluslararası düzeyde temsil edecek yetenekte olduğunu farkeder. Ve  bildiği herşeyi öğretmeye başlar. 

“Japonya’ya gittiğimde 22 yaşındaydım. İlk yıl güzel sanatlarda başladım eğitimime. İki sene geleneksel bölümde okudum. İpek Yolu kültürü üzerine çalışan ünlü bir hocayla çalışıyordum. 
Sonra o hocalarımın sayesinde kendi seramik hocam Takoi Kato ile tanıştım. Orada uzun süre atölye çalışmaları yaptıktan sonra, onun oğlu ile evlendim. Hocama çok büyük bir aşkla bağlandım, ondan çok büyük feyz aldım ve sonunda da oğluyla evlenmeye karar verdim. Hem sanatımı devam ettirdim, hem de hayatımı orada sürdürdüm. Eşim de seramik sanatçısıydı. On iki yıl evli kaldık, bir kızım oldu, daha sonra ise eşimi bıraktım geldim, orada boşandık.”  

Ülkenin dört bir yanında açtığı sergiler, konferanslar, seminerler birbirini izler. Kato, 17 yılın sonunda Tokyo’da kendi adına açtığı bir minyatür okulu da olan, herkesin tanıdığı ünlü bir sanatçıdır. 1994 yılında Asahi Gazetesi Kültür Merkezi’nde Günseli Kato Türk minyatür sınıfı açıldı. Kato yılda iki kez bu okulda ders vermeyi sürdürüyor.

Günseli Kato’nun Resim Anlayışı
Günseli Kato’nun eserlerinde, benzerliklerden sakınan bir türün yarattığı farklı simgelerle, insanlığın şifreleri arasından sanatçının kendi şifresi beliriyor. Kato’nun resim serüveninde, yıllardır biriktirdikleri bir bir ortaya çıkıyor, Anadolu uygarlıklarından dünya uygarlıklarına doğru rengarenk bir açılım hissediliyor: “Tılsımlı Gömlek”, “Mısır’ın Yaşam Anahtarı”, “Fatma’nın Şifalı Eli”, “Kem Göze Karşı Yine Göz”, “Özellikle Mavi Göz”.

Kato, eserlerinde ışığın kaynağı güneşin rengi olan “altın rengi”ni kullanıyor. Temalarında ise sıkça kullandığı idolleri, haçlar, hilaller, üç kıtada egemen “tau”, iyileştiren su, tılsımlı balık, koruyucu yeşim, koşulsuz aşkın taşı zümrüt ve yaşamın ta kendisi yürek, ressamın yaratısındaki gizli anlamları sergiliyor. Böylece sanatçının tuvallerinde sonsuz güç hissediliyor.

Günseli Kato başarısını şöyle açıklıyor: “Tokyo Güzel Sanatlar Üniversitesi’nde” aldığım eğitim ve Japonya’dan sağladığım malzemeler eserlerimdeki farklılığın bir boyutunu ortaya koyuyor. Eserlerime, Ergin İnan’ın küçük yaştan beri yaratıcılığıma verdiği desteğin, Erol Akyavaş’ın minyatür çalışmayı bırakmamam ve işimden ödün vermemem yolundaki öğütlerinin yansıdığını düşünüyorum. Minyatür geleneğinden yola çıkarak tuvallerimde tam bir kültür birleşimine varıyorum.”

Günseli Kato’nun Sergi Çalışmaları
1984 Minyatür Sergisi, T.C. Tokyo Büyükelçiliği / Japonya
1989 Çağdaş Minyatürde Kadın, Nagoya Maruei Mağazası / Japonya
1992 “Türk ve Japon Kültüründe Motif Benzerliği”, İ. Ü. Edebiyat Fakültesi Güzel Sanatlar    Bölümü’nde sempozyumu ve sergisi, T.C. Tokyo Büyükelçiliği / Japonya
1994 “Hiç” Sergisi, Kohedo Galerisi – Gifu / Japonya
1994 “Endüstriyel Seramik Tasarımlarının Japonya’ya Tanıtımı”, Maihata Galerileri,
Tokyo – Gifu / Japonya
1995 “İpek Yolunun Neşesi” (Takuo Kato ile birlikte) Gero Onsen Galerisi, Gifu / Japonya
1996 Çağdaş Minyatür Sergisi, Wakoll Galerisi, Tokyo / Japonya
1997 “Doğu Estetiğinde Kadın ve Minyatür” Sergisi (Japon öğrencilerle birlikte),
İ.T.Ü. Mimarlık Fakültesi, İstanbul
1997 “Olduğu Gibi” Performans, Ercüment Kalmık Müzesi, İstanbul
1998 “İstanbul’un Bin Yılı” Performans, Aya İrini, İstanbul
1999 “Bizans’ın Mor Bin Yılı”, Yapı Kredi Bankası, İstanbul
1999 “Çerçeveler İçin Çoğaltmalar”, Borusan Sanat Galerisi, İstanbul
1999 “700 yılda Osmanlı Mimarisi” Sergi, Teknik Üniversite Taşkışla, İstanbul
2000 “Ahenk, Cenk ve Beden” Performans, Ihlamur Kasrı, İstanbul
2000 “Ahenk, Cenk ve Beden” Performans, New York / ABD
2000 “Yer Kabuğunun Hareketi” Sergi, Teknik Üniversite Maslak, İstanbul
2001 “15. Yüzyıl Saray Albümleri” Sergi, Topkapı Sarayı Müzesi, İstanbul
2001 “Aşk Hikayesi, Varka ile Gülşah” Performans, Sergi, Esma Sultan Yalısı / İstanbul
2002 “Japonya’dan Esintiler” Sergi, Almanya
2002 “Şin, Zen, Bi”,  Sergi Çukurcuma, İstanbul
2003 “1001 İstanbul” Sergi, Galerie Adler, Paris / Fransa
2003-2004, “Yansımalar” Sergi, Maya Uptown, İstanbul

Yaprak BERKKAN

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

• 16 Ocak 1942 yılında Ankara’da doğdu.
• 1965 yılında Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Bedri Rahmi Eyüboğlu Atölyesi’nden birincilikle mezun oldu.
• 1966 Resim-Sanat Tarihi Öğretmenliği.
• 1967-68 Özel bir ilaç firmasında grafikerlik ve ürün tasarımı yaptı.
• 1968-1986 Kamu sektöründe teknik eleman olarak çalıştı. Bu yıllarda çalıştığı genel müdürlük için büyük boy Atatürk portreleri yaptı.
• 1969 yılında ilk sergisini açarak profesyonel bir ressam olarak çalışmaya başladı. Bu çalışmalarını aralıksız sürdürdü.
• 1977 yılında oğlu Sertaç’ın dünyaya gelmesiyle çalışmalarına bir süre ara verdi.
• 1984 yılından itibaren ressam çalışmalarına devam etmektedir.
• Ressam hiçbir ödüllü resim yarışmasına katılmamıştır.

Sergileri
• 1969 Kişisel Sergi , Taksim Sanat Galerisi
• 1971 Kişisel Sergi , Taksim Sanat Galerisi
• 1974 Kişisel Sergi , Taksim Sanat Galerisi
• 1975 Kişisel Sergi , Cumalı Sanat Galerisi
• 1976 Kişisel Sergi , Cumalı Sanat Galerisi
• 1977 Kişisel Sergi , Cumalı Sanat Galerisi
• 1984 Karma Sergi , Galeriler 84
• 1987 Kişisel Sergi , Cumalı Sanat Galerisi
• 1989 Kişisel Sergi , Cumalı Sanat Galerisi
• 1990 Kişisel Sergi , Cumalı Sanat Galerisi
• 1991 İstanbul Sanat Fuarı, Grup Sergisi
• 1996 Habitat Sergisi, Cumalı Sanat Galerisi
• 1998 Kişisel Sergi, Cumalı Sanat Galerisi
• 1998 Kişisel Sergi, İstanbul Sanat Fuarı
• 2002 İstanbul Sanat Fuarı, Grup Sergisi
• 2003 Kişisel Sergi, İşsanat Parmakkapı Galerisi
• 2003 Karma Sergi, Cumalı Sanat Galerisi ( Ece Turaman, Cevat Dereli )
• 1993 ve 1996 yılındaki UNICEF ajandalarında resimleri yayınlanmıştır.

Safa Bute

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

24 Eylül 1958’de Niğde’de doğan Safa Bute, ilk ve orta öğrenimini Niğde’de tamamladıktan sonra Adana’ya yerleşti. 1989 Anadolu Üniversitesi İş-İdaresi Bölümü mezunu. Afşin Elbistan Termik Santrali’nde teknik tercümanlik, daha sonra da iki yıl bankacılık yaptı. İncirlik Hava Üssü’nde çalışmaktadır. İlkokula başlamadan önce suluboya ve karakalem resim yapan Bute; yağlıboya resim yapmaya ortaokul sıralarında başladı, 1987 ortalarında da şu an ki tarzında kendine özgü ürünler vermeye başladi. Ağustos 1998’de Amerikali ressam Victor HSIEH’le tanıştı.

Victor HSIEH tarafından USA ArtQuestíte özel sanatçı adayı gösterildi, Eylül 1998’de, uluslararası platformda katılmış olduğu bu yarışmada özel sanatçı seçildi. Tom JENKINS, Arthur ROBINSON, Thomas NOVAK, Horvarth ADAM gibi uluslararası sanat eleştirmenlerinin çok yeni bir tarz olarak nitelendirdiği ve SAFA BUTE STYLE olarak adlandırdığı eserlerin bazılarının orjinalleri ve reprodüksiyonları Amerika ve Avrupa’daki bazı özel koleksiyonlarda yer almaktadır.

2000 yılında Avustralya’da bir sanat merkezi olan Artist Own Registry tarafından yapılan bir araştırmada ilk 10 dünya ressamı arasında yerini aldı. Amatör olarak tiyatro ve müzikle uğraşan Bute, Nisan 1993’te “Eşekarılarının Hikayesi” adlı bir mizah kitabı yayınlandı.

Kişisel Sergileri
Akbank Adana Sanat Galerisi
Yapı Kredi Balikesir Sanat Galerisi
Sivas Devlet Güzel Sanatlar Galerisi
Yapı Kredi Ofis Sanat Galerisi – Diyarbakır
Yapı Kredi Mustafabey Sanat Galerisi – İzmir
Akbank Denizli Sanat Galerisi
Adana Belediyesi Tiyatro Fuayesi
Akbank Ordu Sanat Galerisi
Yapı Kredi Setbaşı Sanat Galerisi – Bursa
Akbank Isparta Sanat Galerisi
Akbank Trabzon Sanat Galerisi
ACS (Adana Çimento Sanayi) Sanat Galerisi – Adana
Akbank Köprübasi Sanat Galerisi – Eskişehir
Akbank Çankaya Sanat Galerisi – Ankara
Akbank Adana Sanat Galerisi
İçel Sanat Kulubu – Mersin
Akbank Bursa Sanat Galerisi
Akbank Kizilay Sanat Galerisi – Ankara
Akbank Beylerbeyi Sanat Galerisi  – İstanbul

H. Derya Saatçıoğlu

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

1944 yılında Eskişehir’de doğan Derya Saatçıoğlu, lisede Kayıhan Keskinok ve Nusret Karaca’nın öğrencisiydi. Üniversite yıllarında Arif Kaptan ve Refik Epikman gibi Türk resim ustalarının yönetiminde çalıştı. Ankara Üniversitesi’ni bitirdiği yıl ilk kişisel sergisini açtı. TRT Haber Merkezi’nin TV haber grafikerliğini yapmasının yanı sıra Spor Toto reklam afişlerinin hazırlanmasında da görev aldı.

İsveç’te Lund Üniversitesi’nin Plastik Sanatlar Atölyesi’nde Modern Sanat eğitimi alan Saatçıoğlu, yıl sonu yarışmalı karma sergisinde eserleri sergilenen tek yabancı sanatçı oldu. Ülkeye dönüşünde M.E.B.’na bağlı bazı liselerde resim öğretmenliği yapan sanatçı, özel sektördeki iş yaşamını ise bir yayıncılık kuruluşunun sanat danışmanı ve genel müdürü olarak tamamladı.

1997’de İş Bankası’nın büyük ödüllü suluboya yarışmasında yapıtı sergilenmeye değer bulundu. Sanat yaşamı boyunca Adana, Aksaray, Çanakkale, İzmir, Ankara, İstanbul ve daha birçok ilde resimleri sergilendi. Uzun yıllar yağlıboya, suluboya ve guvaj tekniklerini kullanan sanatçı, son yıllarda akrilik boyalarla ürettiği iki imgeli resimler üzerinde yoğunlaştırmıştır. 2000’li yıllar sanatçı için büyük hamle yılları oldu ve çalışmalarını belgeleyen, adına hazırlanmış üç adet katalog basıldı.

Yapıtları, Lund Üniversitesi, New- York Türkevi, AKM, İnönü Vakfı, Eskişehir Anadolu Üniversitesi Vakfı, Ahmet Yesevi Üniversitesi, Diyarbakır Valiliği, Tarım Bakanlığı, Vakıfbank, T.Kalkınma Bankası, T.C. Ziraat Bankası, Şekerbank ile yurt içi ve yurt dışındaki bazı özel koleksiyonlarda bulunmaktadır.

Ömer ULUÇ

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

1931’de İstanbul’da doğdu. 1953-1957 tarihleri arasında Amerika Birleşik Devletleri’nde, Boston ve New York’ da mühendislik eğitimi gördü. 1972-1973 arası ABD’de ve Meksika’da resim çalışmalarını sürdüren sanatçı Ulusal ve Uluslararası birçok sergi açmış bieanellere katılmış ve ödüller almıştır.

Nihat Kahraman

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

Nihat Kahraman 1951 yılında Denizli’de doğdu. 1972’de Gazi Eğitim Enstitüsü Resim Bölümü’nden mezun oldu. 1972- 1976 yılları arasında Paris’te resim ihtisası yaptı. MEB Talim ve Terbiye Dairesi Kültür Şubesi’nde, Gazi Eğitim Enstitüsü Yüksek Öğretmen Okulu Resim Bölümü’nde öğretim görevlisi olarak çalıştı.

1985 yılından bu yana Ankara Devlet Opera ve Balesi’nde dekoratör olarak çalışmaktadır. Ankara, İstanbul, İzmir, Bolu Devlet Resim Heykel Müzeleri’nde, yurtiçi-yurtdışı resmi ve Özel koleksiyonlarda eserleri bulunmakta olan sanatçı, yurtdışında Massy-paleseau, ve Paris’te, yurtiçinde Ankara, İstanbul, İzmir, Bolu, Bursa ve Ayvalık’ta kişisel sergiler açarak, Kahire, Kuveyt, Tunus, Şam, Cezayir, Trablusşam, Madrid, Dublin, Lizbon, Viyana, Brüksel, Stockholm, Kopenhag, Lahey, Varşova, Prag, Sofya, Belgrad, Çin, Hindistan, Malezya, Ankara, İstanbul, İzmir, Bolu, Bursa, Erzurum, Zonguldak, Mersin, Mudanya, Çankırı, Balıkesir, Diyarbakır ve Konya’da çok sayıda karma sergiye katıldı.

ÖDÜLLER

1977 Yarımca Kültür Festivali Resim Yarışması, Birincilik Ödülü
1979 İstanbul Sanat Bayramı Resim Sergisi, Onur Belgesi
1981 42. Devlet Resim Heykel Sergisi, Resim Ödülü
1981 Vakko “Yurtta Sulh, Cihanda Sulh” Konulu Resim Yarışması, Mansiyon
1981 “Atatürk Kurtuluş Savaşı ve İnkılâpları “Resim Sergisi, Mansiyon
1982 DYO “Atatürk, Kurtuluş Savaşı ve İnkılâpları”, Başarı Belgesi
1982 DYO Resim Yarışması, Mansiyon
1983 “Balkan Ülkelerarası Resim Yarışması, Resim Ödülü
1983 Mersin Festivali Resim Yarışması, Resim Ödülü
1984 DYO Resim Yarışması, Resim Ödülü
1984 İnönü Vakfı Resim Yarışması, Resim Ödülü
1986 Avrupa Asya Sanat Bienali, Resim Ödülü
1986 DYO Resim Yarışması, Mansiyonu
1986 TBMM “Milli Egemenlik ve Barış”, Jüri Özel Ödülü
1987 DYO Resim Yarışması, Mansiyon
1988 DYO Resim Yarışması, Mansiyon

Yurdanur Şentürk

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

Yurdanur Şentürk 1969 yılında Tekirdağ’da Doğdu. Marmara Güzel Sanatlar Fakültesinden 1993 yılında mezun oldu. 1999 yılında  Marmara Güzel Sanatlar Enstitüsünde yüksek lisans eğitimini tamamladı.

Resim çalışmalarına İstanbul’da devam eden Şentürk evli ve bir çocuk sahibidir.

KİŞİSEL SERGİLER
2002   MAYADROM PANİNİ,NEO ÇARŞI,GALERİ BARAZ ORG.İST
2003   GALERİ ARTİST,FULYA,İST
2003   GALERİ ANJELİK,NİŞANTAŞI,İST
2005   GALERİ ARTİST,FULYA,İST
2005   ATATÜRK KÜLTÜR MERKEZİ,TAKSİM, İST
2006   ÇADDEBOSTAN KÜLTÜRMERKEZİ, İST 

GURUP SERGİLERDEN SEÇMELER
1992   GENÇ YETENEKLER,İST
1993   MD SANAT GALERİSİ, TAKSİM,İST
1993   YUNUS EMRE RESİM SERGİSİ ,CRR, İST
1993   DEVLET MALZEME OFİSİ YARIŞMA SERGİSİ,ANK
1993   ÇEVRE-SİZ ETKİNLİĞİ.ORTAKÖY,İST
1993   EXHİBİTİOM SERGİSİ TAKSİM, İST
1996   TÜRK RESMİNDE USTALAR VE GENÇLER ,GALERİ BARAZ,AVUSTURYA       KONS. İST
1997   GENÇ ETKİNLİK,TUYAP,TAKSİM , İST
1997   ÇAĞDAŞ TÜRK RESMİNDE ESTETİK DİNAMİKLER II,G.BARAZ,KOÇ ÜN.
1997   ÇAĞDAŞ TÜRK RESSAMLARI,G.BARAZORG.AKM. TAKSİM,İST
1998   TÜRKİYE JOKEY KLUBÜ YARIŞMA SERGİSİ ,İST
1999   2000 DOĞRU GENÇLER RESİM VE HEYKEL SERGİSİ,AKM,İST
1999   HAYAT İÇİN SANAT SERGİSİ GALERİ BARAZ ORG.İMKB. İST
2000   4 KARMA SERGİSİ,AKSANAT, TAKSİM,İST
2000   TÜRK RESMİNDE YENİ KUŞAK,GALERİ BARAZ ORG, İST
2001   KADIN BİENALİ,TUYAP, TAKSİM İST
2002   TUYAP SANAT FUARI, İST
2003   TUYAP SANAT FUARI, İST
2003   ÇAĞDAŞ TÜRK SANATINDA ESTETİK SKALA,CRR,İST
2005   MODA DENİZ KLUBÜ SERGİSİ,KADIKÖY, İST

Yusuf Taktak

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

Yusuf Taktak 1951 Bolvadin’de doğdu. 1969-70 İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Yüksek Resim Bölümü’ne girdi. 1974 İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Yüksek Resim Bölümü, Prof. Adnan Çoker Atölyesi’nden mezun oldu.
1974 Avusturya Salzburg Yaz Akademisi Prof. Mario Deliugiu Atölyesi’nde eğitim aldı. 1976 İstanbul Resim Heykel Müzesi’nde çalışmaya başladı.
İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Prof. Adnan Çoker Atölyesi’nde öğretim görevlisi oldu.
1990 İstanbul Resim ve Heykel Müzesi’nden ayrıldı. 1992 Mimar Sinan Üniversitesi’nden ayrıldı. 1997-98 Yeditepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü’nde öğretim görevlisi olarak görev aldı. 2005 Yıldız Teknik Üniversitesi Sanat Tasarım Fakültesi nde çalışmaya başladı.

Online Sergiler
05.05.2005 Yusuf Taktak Resim Sergisi – Mine Sanat Galerisi 
30.01.2003 “Zamanlararası” – Yusuf Taktak – Akbank Kültür ve Sanat Merkezi 
25.05.2001 “Memlekete Selam” – Yusuf Taktak – AKM Ömer Faruk Atabek Sergi Salonu Afyon 
13.03.1996 Yusuf Taktak Resim Sergisi – Yapı Kredi Kültür Merkezi 
16.12.1995 Yusuf Taktak Resim Sergisi – Mine Sanat Galerisi 
16.12.1993 Yusuf Taktak Resim Sergisi – Galeri B 
07.04.1992 “1991 – 1992 Yılları” – Yusuf Taktak – Garanti Sanat Galerisi 
11.05.1990 Yusuf Taktak Resim Sergisi – Derimod Kültür Merkezi 
04.11.1988 Yusuf Taktak Resim Sergisi – Garanti Sanat Galerisi 
27.01.1981 Yusuf Taktak Resim Sergisi – Devlet Güzel Sanatlar Galerisi 

Kişisel Sergilerden Seçmeler   
2005 Mine Sanat Galerisi, İstanbul 
2004 İstanbul Sanat Fuarı, Lütfi Kırdar Sergi Sarayı 
2004 ZD Sanat Galerisi, İstanbul 
2003 “Zamanlararası”, Akbank Kül. San. Merkezi, İstanbul 
2002 Galeri Nev, Ankara 
2001 Atatürk Kültür Merkezi, Afyon 
1998 Galerie Kayaman, Dusseldorf, Almanya 
1997 Siyah – Beyaz Sanat Galerisi, Ankara 
1996 Yapı Kredi Sanat Galerisi, İzmir 
1996 Yapı Kredi Kemal Sanat Galerisi, Adana 
1996 Yapı Kredi Kül. Mer., Kazım Taşkent San. Gal.,İstanbul 
1994 Galeri B, İstanbul 
1996 Mine Sanat Galerisi, İstanbul 
1993 Galeri Zon, Ankara 
1992 Garanti Sanat Galerisi, İstanbul 
1990 Derimod Kültür Merkezi, İstanbul 
1988 Garanti Sanat Galerisi, İstanbul 
1988 Urart Sanat Galerisi, Ankara 
1987 Devlet Güzel Sanatlar Galerisi, İstanbul 
1981 Devlet Güzel Sanatlar Galerisi, İstanbul 

Karma Sergilerden Seçmeler   
2007 Bindallı Sanat Evi, Artist 2007, Tüyap – İstanbul 
2005 Mine Sanat Galerisi, İstanbul Sanat Buluşması 
2005 G-Art, İstanbul 
2005 Maltepe Üniversitesi, İstanbul 
2005 Kasteev Devlet Sanat Müzesi 
2004 Galeri Binyıl 
2004 “Köprüler ve Duvarlar”, Yunanistan 
2003 Akbank Kültür ve Sanat Merkezi, İstanbul 
2002 “60 Yıl 60 Sanatçı”, İstanbul Sanat Fuarı 
2001 “Made in Turkey”, Mine Sanat Galerisi, İstanbul 
1999 Yapı Kredi Kültür Merkezi, İstanbul 
1998 Atatürk Kültür Merkezi, İstanbul 
1998 “Çağdaş Sanat 11”, Mine Sanat Galerisi, İstanbul 
1998 Akademililer Kültür Merkezi, İstanbul 
1998 Estet Sanat Galerisi, İstanbul 
1997 “Sanatta Buluşma”, Deniz Müzesi Salonu, İstanbul 
1997 Bilkent Sanat Galerisi, Ankara 
1997 Yasemin Kumral Sanat Galerisi, İstanbul 
1997 Nazım Hikmet Vakfı Kültür Merkezi, İstanbul 
1996 TÜYAP Sanat Fuarı, İstanbul 
1996 Mine Sanat Galerisi, İstanbul 
1996 Kare Sanat Galerisi, İstanbul 
1995 Mine Sanat Galerisi, İstanbul 
1995 Koç Üniversitesi, İstanbul 
1994 Mine Sanat Galerisi, İstanbul 
1993 Eylül Sanat Galerisi, İstanbul 
1993 Galeri B, İstanbul 
1993 Kare Sanat Galerisi, İstanbul 
1992 Nadya Sanat Galerisi, İstanbul 
1992 CRR Salonu, İstanbul 
1992 “66 Kare”, Tüyap Kitap Fuarı, İstanbul 
1991 Temizocak Sanat Galerisi, İzmir 
1991 Alkent Actual Art Gallery, İstanbul 
1991 “Çekmeceler”, Galeri MD, İstanbul 
1991 “Çağdaş Türk Resmi”, Tokyo, Japonya 
1990 Mine Sanat Galerisi, İstanbul 
1990 Mine Sanat Galerisi, İstanbul 
1989 Soyak Sanat Galerisi, İstanbul 
1989 Kazım Taşken Sanat Galerisi, İstanbul 
1988 Dolmabahçe Sarayı Hareket Köşkü, İstanbul 
1988 Soyak Sanat Galerisi, İstanbul 
1988 Urart Sanat Galerisi, İstanbul 
1987 Atatürk Kültür Merkezi, İstanbul 
1987 Mine Sanat Galerisi, İstanbul 
1987 “Çağdaş Sanat”, Mine Sanat Galerisi, İstanbul 
1987 Atatürk Kültür Merkezi, İstanbul 
1987 “Aralık 87”, Soyak Sanat Galerisi, İstanbul 
1987 “Çağdaş Boyutlar”, Galeri Art Net, İstanbul 
1986 TBMM ve Hacettepe Üniversitesi, Ankara 
1986 Atatürk Kültür Merkezi, İstanbul, 
1986 1. Avrupa-Asya Bienali, Resim ve Heykel Müzesi, Ankara 
1985 Berk Sanat Galerisi, İstanbul 
1985 Yıldız Üniversitesi, İstanbul 
1984 Maçka Sanat Galerisi, İstanbul 
1984 Atatürk Kültür Merkezi, İstanbul 
1983 “11 Sanatçı”, Maçka Sanat Galerisi, İstanbul 
1982 Çağdaş Türk Resmi, Tiran, Arnavutluk 
1980 Resim ve Heykel Müzesi, İstanbul 
1980 Adnan Çoker Atölyesi Sergisi, Devlet Güzel Sanatlar Gal., İstanbul 
1979 Mayıs Sergisi 3, Görsel Sanatçılar Derneği Galerisi, İstanbul, 
1979 Kültür ve Sanat Şenliği, İstanbul 
1978 “Çağdaş İstanbul Resmi”, Resim ve Heykel Müzesi, İzmir 
1978 “Çağdaş İstanbul Resmi”, Resim ve Heykel Müzesi, Ankara 
1977 “Nazım Hikmet’in 75. Doğum Yıldönümü Sergisi”, Görsel Sanatçılar Derneği Galerisi, İstanbul 
1977 Şehir Tiyatrosu, Üsküdar, İstanbul 
1977 Kunstamt Kruezberg, Almanya 
1977 Galeri Larcade, Paris  
1977 Uluslarası Plastik Sanatlar Trienali, Belgrad, Yugoslavya 
1977 Mayıs Sergisi, Spor ve Sergi Sarayı, İstanbul 
1976 Görsel Sanatçılar Derneği, İstanbul 
1976 Yarımca Kültür ve Sanat Şenliği Sergisi 
1974 İstanbul Deneysel Grubu, Devlet Güzel Sanatlar Galerisi, İstanbul 
1973 İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi 
1971 Adnan Çoker Atölyesi Sergisi, Devlet Güzel Sanatlar Gal., İstanbul

Emine Fuat Tugay

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

Emine Fuat Tugay 1897 yılında İstanbul’da doğdu.

Geniş kültür bilgisi ve İngilizce yazdığı Three Centuries adlı kitabı Oxford tarafından basılan Emine Fuat, meşhur Mareşal Gazi Ahmed Muhtar Paşa’nın torunu ve ünlü Kumandan, Bakan ve Büyükelçilerden Mahmud Muhtar Paşa‘nın kızıdır.

Resim eğitimini Zürih Güzel Sanatlar Okulu’nda ve Almanya’da yaptı. Eşi, ünlü elçilerimizden Ahmet Hulusi Tugay‘dı. Emine Fuat hayırseverliği ve özellikle de hayvanlara olan düşkünlüğü ile de tanınmıştı (Hayvanları Koruma Derneğini kurmuştur). Tarih ve sanat bilgisi, değişik kültürler ve insanlara olan alakası ile devletimizi de muhtelif ülkelerde olgunlukta temsil etmiş, değerli sefirelerimizdendi.

1975 yılında vefat etti.


Mehmet Barlas’ın 22.03.2005 tarihli köşe yazısından:
1954’te Türkiye’nin Mısır’daki büyükelçisinin eşi, Mısırlı prenses Emine Tugay’dı.. Bu hanım hakkında devrik kral Faruk’la yakınlığından ötürü yapılan yayınlar, doğal olarak eşi büyükelçinin de sinirlerini germekteydi. Yönetime bir darbe ile gelen Abdülnasır ile bir akşam Opera’da karşılaşan Türkiye Büyükelçisi Fuat Tugay, Mısır diktatörünün elini sıkmayınca, o gece askeri rejim tarafından sınır dışı edilmişti.

Tuna Öterkuş

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

1964 yılında İstanbul’da doğdu. 1994 yılında resim çalışmalarına Seniye Fenmen ile başladı. 2003-2006 arasında Gülseren Kayalı resim atölyesine devam etti. 2003 İstanbul Beşiktaş Deniz Müzesi karma resim sergisine ve 2007 Levent Tenis Klübü karma resim sergisine katıldı.

Halen İstanbulda çalışmalarına devam etmektedir.

Solmaz Aksoy

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

Samsun doğumlu olan Solmaz Aksoy, 1980 – 84 yılları arasında Ondokuzmayıs Üniversitesi Eğitim Fakültesi Resim Bölümü‘ne devam etti. Resim dalında Fikri Cantürk, grafik anadalında Hasip Pektaş atölyelerinden mezuniyetinin ardından, Tavşanlı Atatürk Lisesi’nde resim ve sanat tarihi öğretmenliği yaptı. 1990’da başlayan İstanbul Üniversitesi Kültür Merkezi koordinatörlüğü ve resim kulübü danışmanlığının ardından, halen aynı üniversitede Güzel Sanatlar Bölümü öğretim görevlisidir.

UPSD (Uluslararası Plastik Sanatlar Derneği) üyesi olan sanatçı, çalışmalarını Beyoğlu Tünel’deki atölyesinde sürdürmekte.

KİŞİSEL SERGİLER
2005 Turkuvaz Sanat Galerisi, Ankara/ “mekan an-lar”
2005 Rengigül Sanat Galerisi, Bozcaada/ “ada anlar…”
2004 Rengigül Sanat Galerisi, Bozcaada/ “bir kulenin ruhuyum 2”
2004 Eller Sanat Galerisi, Beyoğlu/ “bir kulenin ruhuyum”
2003 Rengigül Sanat Galerisi, Bozcaada/ “tenedos buluşması”
2002 Rölyef Sanat Galerisi, Beyoğlu/ “oda-da”
2002 Kuyucu Murat Paşa Medresesi, Beyazıt/ “istasyon”
2001 Koçbank, Yeşilyurt/ “pencerem”
2000 Afa Sanat, Beyoğlu/ “yolculuk”
1999 Arle, Harbiye/ “izlenimler”
1999 Esbank Sanat Galerisi, Kütahya/ “uzak yakınlık”
1998 Harbiye Askeri Müze, Harbiye/ “dündoğumu”
1998 Rengigül Sanat Galerisi, Bozcaada/ “mektup”
1998 Sen Antuan Kilisesi, Beyoğlu/ “ilk”

KARMA SERGİLER
2005 Çekirdek Sanat, Beyoğlu/ “66”
2005 Sabahat Denizhan Kültür Merkezi, Ortaköy/ “buluşma”
2004 Maltepe Sanat Galerisi, Maltepe/ “karma”
2004 İstanbul Resim Heykel Müzesi, Dolmabahçe/ “150 ressam ve heykeltıraşın büyük sergisi”
2004 Yeşilyurt Spor Kulübü, Yeşilyurt/ “akışta”
2003 Rengigül Sanat Galerisi, Bozcaada/ “ada ressamları”
2002 Kuyucu Murat Paşa Medresesi, Beyazıt/ “sanatçı öğretim görevlileri”
2002 İstanbul Üniversitesi, Beyazıt/ “sanatçı öğretim görevlileri”
2001 Balıkesir Müzesi Sanat Galerisi, Balıkesir/ “beş seramikçi, bir ressam”
2001 İstanbul Üniversitesi, Beyazıt/ “sanatçı öğretim görevlileri”
1995 İstanbul Üniversitesi Kültür Merkezi, Vezneciler/ “karma”
1993 İstanbul Üniversitesi Kültür Merkezi, Vezneciler/ “karma”

Solmaz Aksoy, sanat anlayışını şöyle açıklıyor:
“Ben kendi sanat anlayışımın diğer sanatçılardan, hatta tam olarak söylemek gerekirse, yalnızca resim değil, bütün diğer sanat dallarındaki yaratıcılardan farklı olmadığını düşünüyorum. Hepimiz yaşadığımız ‘an’a ve o andaki çevremize, kendi içgörmelerimizle bakıyor, ‘an’a ve ‘mekan’a ve de ‘insan’a tanıklık ederek, kimi zaman mutlanıp, kimi zaman üzülerek, bu tanıklığımızı yaratılarımıza aktarıyoruz. Yani tanıklığımızı kendi dilimizde kayda geçiriyoruz. Herbirimizin bakışı farklı, aktarımı kendine göre. Ben insanları, eşyaları ve mekanları çok seviyorum. Onların bakış açısının ve tanıklıklarının tanığıyım. Resimlerimde ister insan, ister eşya, isterse mekan olsun, onların çevrelerine ve ‘an’a bakış açılarını yansıtmaya çalışıyorum; yani ben, onlar oluyorum.”


Ebru Akkamış

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

Ebru Akkamış 1965 yılında doğdu, kendini bildi bileli dayatılan doğruları karşı koydu, yaşamı sorgulama içinde oldu.1998 yılında Burhan Yıldırım atölyesinde tanıştığı resmi, bir söylem ve ifade aracı olarak seçti.

Resim yolculuğuna gerçeğe yakın insan figürleriyle başlayan sanatçı zamanla iç sesine daha fazla kulak verdi,figürler görünür kimliklerinde sıyrılıp zahiri bir gerçeklik ve ekspresyonist bir anlatımla tuvallerde belirdi. Bu anlatım süreç içinde daha da gelişerek figürleri savaşım sürecini henüz bitirmemiş primitif, -adeta efsanevi – acısıyla yüzleşen yarı tanrı insanlara dönüştürdü. Ebru Akkamış, dünya insan için var olduğundan beri yaşana gelmiş tüm ruhsal durumların tespitini yapıyor.Coşkun fırça tuşelerini resimdeki denge arayışıyla bütünleştiriyor, sağlam bir plastik dille resimlerindeki ekspersyonu alabildiğine güçlendiriyor.

Kişisel Sergiler

2005 Deniz Müzesi Sanat Galerisi

2008 İstanbul Modern Sanatlar Galerisi İMSG

Ödüller

2006 ‘’Cennet Türkiye’m ‘’ Temalı Resim Yarışması (Bamtur)

2007 Beykoz Belediyesi ‘’Beykoz’’ Konulu Resim Yarışması Jüri Teşvik Özel Ödülü

Karma Sergiler

1999 Caddebostan Kültür Sanat Merkezi

1999 Sanat Durağı Atölyesi

2000 Caddebostan Kültür Sanat Merkezi

2001 Bakırköy Kültür Sanat Merkezi

2002 Taksim Sanat Galerisi

2004 Beşiktaş Deniz Müzesi

2005 Bodrum Osmanlı Tershanesi

2007 Pera Güzel Sanatlar

2007 Epsilon Kitapevi

2007 İstanbul Yeminli Mali Müşavirler Odası Sanat Platformu

2007 Abra Sanat Galerisi İçtenlik 2

2007 Karmaşık Sanat Galerisi

2007 Çekirdek Sanatçı Katalogları Sergisi

2007 Tüyap 17. Sanat Fuarı ‘Akdenizlilik ve Gurbet’ (=upsd

2007 Tüyap 17 .Sanat Fuarı Maltepe Sanat Galerisi ’İronik Kimlik’

2007-2008 AFS Genel Merkezi İronik Kimlik

2008 Çekirdek Sanat ‘Kadın Gözüyle Erkek’

2008 Seven&Seven Art ‘Eksiksizsiniz’ Karma Resim Sergisi

2008 Piramid Sanat Merkezi ‘Bu Gemi Nereye Gidiyor?’

2008 Omurilik Felçlileri Derneği Yararına Resim Sergisi Asmalı Mescit

2008 İMSG Karma

2008 İMSG Koleksiyonu Çatı Galeri

Yarışmalı Sergiler

2006 Deniz Kuvvetleri Komutanlığı Resim Yarışması

2007 Eczacılar Odası Resim Yarışması

2006 ‘’Cennet Türkiye’m ‘’ Temalı Resim Yarışması (Bamtur)

2007 Beykoz Belediyesi ‘’Beykoz’’ Konulu Resim Yarışması

2007 Çanakkale Savaşları Resim Yarışması

2008 Deniz Kuvvetleri Komutanlığı Resim Yarışması

2008 Devlet Resim Heykel Yarışması

UPSD üyesidir.

Şükriye Dikmen

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

Şükriye Dikmen 1918 yılında İstanbul’da doğdu.

Cumhuriyet Dönemi kuşağını temsil eden sanatçılardan Şükriye Dikmen ise 1948 yılında Devlet Güzel Sanatlar Akademisi’nden mezun oldu ve Paris’e gitti. İlk sergisini açtığı 1953 yılında Paris gibi bir sanat ortamında dikkatleri çeken Dikmen, Ecole du Louvre’un sanat tarihi bölümünü bitirdi ve Fernand Léger’nin atölyesinde ve Academie Ranson’da Sergier ve Roger Chastel ile birlikte çalıştı.

1957’de Edinburgh festivaline, 1961’de de Sapenlo yarışmasına katıldı. Ankara ve İstanbul’da sergiler açtı ve 1968’de Devlet Güzel Sanatlar Akademisi’nde eski ve yeni resimlerini biraraya toplayan retrospektif bir sergi düzenledi.

Tek figürlü kadın ve genç kız portrecisidir. Genellikle kontrplak üzerine çizdiği, sınırları belli, iri gözlü, minyatürleri, Japon estamplarını hatırlatan kadın başları, yüzleri çevreleyen ovalleri, dış dünyaya açılmış birer aydınlık pencere gibi duran gözleri, ince boyunları, kavuşturulmuş elleriyle Şükriye Dikmen’in kadın figürleri, tartışılmaz kişiliğinin ürünleridir.

16 Eylül 2000 tarihinde vefat etti.

Suzan Ulusay

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

09 Kasım 1978 Konya (Ereğli) doğumludur. İlköğretimini Karaman’da (Ayrancı) tamalamıştır. Liseyi Samsun (Çarşamba), Karaman (Ayrancı)’da tamamlamıştır. Üniversite eğitimini ise, Isparta Süleyman Demirel Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümünde almıştır. Sayın Ulusay yaşamına Antalya’da devam etmektedir.

Karma Sergileri;
2002 SDÜ Oditoryum (Isparta)
2003 Isparta Müzesi

Muteber Aydın

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

1952 yılında Mersin’de doğan Muteber Aydın,  1982’de Viyana Tatbiki Güzel Sanatlar Akademisi’ninresim, vitray, grafik (Prof. Carl Unger, Prof. Osurald Oberhuber) bölümünden diploma aldı. Bir yıl sonra da Magister Artium unvanını aldı.

İlk kişisel sergisini doğduğu şehir Mersin Devlet Galerisi’nde, ikincisini Ankara Devlet Galerisi’nde, sekiz kişisel sergisini 1976’dan beri yaşadığı Viyana’da, 11. ve 12. sergilerini de Ankara’da açmıştır.

Muteber Aydın’ın 1976-2006 Viyana’ya olan “Göç Hikayesi” onun aynı zamanda “Sanat Öyküsü” dür. Ankara’da IC Sanat Galerisi’nde açtığı 13. sergisinde sanatçı karakalem, suluboya, guaj, yağlıboya, akrilik, kolaj, foto-kolaj ve objelerini sergilemiştir.

Sanatçı özellikle 1982’den itibaren konusu yalnızca “Kadın” olan çalışmaları ile, 1999’dan bu yana da yalnızca “Kafe’de Oturan Kadın Portreleri” ile tanınıyor. Sanatçının deyimiyle “Kadının elbette yüzü var.”

Sanatçı 2006’dan bu yana çalışmalarını Ankara’da sürdürmektedir.

Gündem Güneş KANDEMİR

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

Sanatçı, 1980 Ankara doğumludur. Anne ve babasının öğretmen olmasından dolayı ilköğretimi Kars, Konya (Cihanbeyli), Ankara (Gölbaşı), tamamlamıştır. Liseyi Ankara Gölbaşı Dr. Şerafettin Tombuloğlu lisesinde okumuştur. Üniversiteye ise Süleyman Demirel Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim bölümünde okumuştur.

Sanatçı sanat yaşamına bir süre ANkara’da devam etmiştir. Şu an Bursa’da özel bir şirkette desinatörlük yapmaktadır. 

Yrd. Doç.Turan Enginoğlu

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

01 Kasım 1953 yılında Tire’de doğdu. 1971-1973 yılları arasında İlkokul öğretmenliği yaptı. 1977 yılında Ankara Gazi Eğitim Enstitüsü Resim-İş Eğitimi Bölümünü bitirdi. Trabzon Güzel Sanatlar Galerisi‘nde müdürlük görevini 3 yıl boyunca sürdürdü. 1987 Yılında Sanatta Yeterlik aldı.

Halen Dokuz Eylül Üniversitesi Buca Eğitim Fakültesi Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü Resim-İş Eğitimi Ana bilim Dalında Yardımcı Doçent olarak görevini sürdürmektedir. 1980 yılında Birleşmiş Ressam ve heykeltıraşlar Derneği üyesi olup aynı yılda açılan karma resim sergisine katılan sanatçı çalışmalarını İzmir’deki kendi atölyesinde sürdürmektedir.

Yağlıboya resimlerinde kendine özgü bir çalışma biçimi görülmektedir. İnce boya sürüşlerinden kalın boya sürüşlerine, koyu değerlerden açık değerlere doğru geliştirdiği bu çalışma biçimi renkli boya tercihleriyle sanatçıyı renkçi, biçimci, dışavurumcu bir arayış içine sokmaktadır. Yağlıboyalarındaki sokaklar ve kırmızı çatılar sanatçının dışavurumcu ifadesinin adeta uygulama alanlarıdır.

Sanatçının diğer bir yönü de yaptığı suluboya çalışmalarıdır. Suluboya Ressamlar Grubunun ilk üyelerinden olup 1977-1980 yılları arasında açılan sergilerine katılmıştır. Sanatçının büyük boyutlu suluboya resimlerinde tekniğinin verdiği rahatlıkla figür ağırlıklı konular işlenmiştir.

KİŞİSEL SERGİLER
1976 -Devlet Güzel Sanatlar Galerisi -ANKARA
1978 -Devlet Güzel Sanatlar Galerisi -TRABZON
1979 -Harbiye Şehir Tiyatrosu-İSTANBUL
1979 -İş-Sanat Galerisi-İSTANBUL
1980 – Devlet Güzel Sanatlar Galerisi -TRABZON
1980 – Devlet Güzel Sanatlar Galerisi -ANKARA
1980 – İş-Sanat Galerisi-ANKARA
1983 -İş Sanat Galerisi-İZMİR
1983 -Efes Müzesi -Selçuk/İZMİR
1986 -Galeri-Z -ANKARA
1986 -Resim Heykel Müzesi-İZMİR
1987 -Doku Sanat Galerisi-ANKARA
1987 – Resim Heykel Müzesi-İZMİR
1989 -İş Sanat Galerisi-İZMİR
1990 -Devlet Güzel Sanatlar Galerisi-AYDIN
1991 -Devlet Güzel Sanatlar Galerisi-AYDIN
1991 -Denizli Devlet Güzel Sanatlar Galerisi -DENİZLİ
1991 -Esbank Sanat Galerisi-İZMİR
1992- Çamkıran Sanat Galerisi-İZMİR
1993 -Çamkıran Sanat Galerisi-İZMİR
1994-İş Sanat galerisi-İZMİR
1996 -Obje Sanat Galerisi-İZMİR
1999 -Doğan Art Sanat Galerisi-İZMİR
1999 -Çamkıran Sanat Galerisi-İZMİR
2002 -Ziraat Bankası Tünel Sanat Galerisi-İSTANBUL
2002 -Resim ve Heykel Müzesi-İZMİR
2003 -Başak Sigorta Sanat Galerisi-İZMİR
2004 -Çetin Emeç Sanat Galerisi-İZMİR
2004 -Gazi Mustafa Kemal Paşa Sanat Galerisi-(Özel Türk Koleji-İZMİR

Vahap Demirbaş

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

Vahap Demirbaş 1957 Malatya doğumludur. İnönü Üniversitesi’nden mezun olan sanatçı, bütünüyle sulu boya çalışmalarına yönelmiştir.

Amerika Birleşik Devletleri’nde açılan sergiler ve İsveç Enstitüsü tarafından desteklenen Stockholm Etnografya Müzesi sergileri ile yurt dışı sergilerde yer almıştır.

Eserlerinde Anadolu kültürü ve eski tatları ön plana çıkan sanatçı, ABD Suluboya Ressamları Birliği üyesidir.

Sanatçı çalışmalarına Ankara‘daki atölyesinde devam etmektedir.

Vahap demirbaş, suluboyanın akıcı, ışıklı ve saydam yapısını ustaca kavrayarak kendine özgü biçemini yaratmıştır. Böylece düş dünyasında gezinen izlerini, kâğıdın sır dolu yüzeyi üzerine, zarara uğratmadan örtüştürmeyi başarmaktadır.

Sanatçı konularını zamanın yıkıp geçtiği günlük yaşamın düşsel görüntülerden seçmiştir; Safranbolu’nun duvarlarında kuru biber asılı cumbalı evleri, mahalle aralarının pazarcıları, köprülerin gölgesinde seksek oynayan, uçurtma uçuran çocuklar, sokak aralarında halı silkeleyen kadınlar…

İlk kişisel sergisinin 1984’te Eskişehir’de (Evrim) açtı.

1987 Galeri “Z” Ankara

1987 Papetland sanat Galerisi İstanbul

1988 Lions Kulüp Eskişehir

1989 Mİ-GE Sanat Galerisi Ankara

1990 Papetland sanat Galerisi İstanbul

1992 Selvin Sanat Galerisi Ankara

1992 Destek Sanat Galerisi İstanbul

1993 Artium Sanat Galerisi Ankara

1994 Artium Sanat Galerisi Ankara

1994 Destek Sanat Galerisi İstanbul

1995 Watercolor Art Society Houston

1995 Borders Booksshop Art Galery Houston

1995 Artium Sanat Galerisi Ankara

1996 Artium Sanat Galerisi Ankara

1997 Armoni Sanat Galerisi Ankara

1998 Zıraat Bankası Koleksiyon Sergisi Ankara

1999 Artemis Sanat Galerisi İstanbul

1999 Armoni Sanat Galerisi İstanbul

1999 Cumhuriyet Üniversitesi  Seminer Sergisi Sivas

1999  9. Sanat Fuarı (Artemis) İstanbul

2000 Görsel Sanat Galerisi Mersin

2000 Neyran Sanat Galerisi İstanbul

2000 10. Sanat Fuarı(Valör) İstanbul

2001 Oda sanat Galerisi İstanbul

2001 Sevgi Sanat Galerisi Ankara

2002 Sevgi Sanat Galerisi Ankara

2003 Sevgi Sanat Galerisi Ankara

2003 12. Sanat Fuarı (Sevgi Sanat Galerisi) İstanbul

2004 Sevgi Sanat Galerisi Ankara

2005 Sevgi Sanat Galerisi Ankara

2006 Sevgi Sanat Galerisi Ankara

2007 Sevgi Sanat Galerisi Ankara

Ekrem Tunay Bazman

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

Ekrem Tunay Bazman, 1948’de Malatya’da doğdu. İlk, orta ve lise öğrenimini Malatya’da tamamladıktan sonra, Malatya Şeker Fabrikası’nda göreve başladı. 1972 yılında Ankara Makine Kimya Endüstrisi, 1973 yılında ise Ankara Telefon Baş Müdürlüğü’nde görev aldı.

2001 yılında emekli olmasının ardından katıldığı Ankara Atatürk Kültür Merkezi (AKM) resim atölyesinde Hamit Gümüşlü ve Gülizar Doğaray’dan yağlı boya resim dersleri almaktadır.

Doğa manzaraları, portreler ve reprodüksiyonlar üzerinde çalışmaktadır.

Türkiye Güzel Sanat Eseri Sahipleri Meslek Birliği GESAM üyesidir.

Evli ve 2 çocuk babasıdır


Sergileri

2005-2006 AKM Resim Sergisi
2005-2006 AKM Kursiyerleri Yılsonu Karma Yağlı Boya Resim Sergisi’ne Karla Kaplı Norveç Fiyordu, Banyodan Sonra, Kemaliye (Eğin), At Portresi ve Göl Manzarası isimli çalışmaları ile katıldı.

2004-2005 AKM Resim Sergisi
2004-2005 AKM Kursiyerleri Yılsonu Karma Yağlı Boya Resim Sergisi’ne Karla Kaplı Norveç Fiyordu, Biblis, Hz. İsa Yargıç Önünde, Bir Yaz Gecesi Rüyası ve Hz. İsa Yargıç Önünde isimli çalışmaları ile katıldı.

2003-2004 AKM Resim Sergisi 
2003-2004 yılı AKM Kursiyerleri Yılsonu Karma Yağlı Boya Resim Sergisi’ne Hz. İsa Yargıç Önünde, Kemaliye, Kızkumu, Mercan Deresi ve Yel Değirmeni isimli çalışmaları ile katıldı.

2003 Telekom Resim Sergisi
Cumhuriyetimizin 80. yılı anısına düzenlenen Türk Telekom Personeli 3. Karma Yağlı Boya Resim Sergisi’ne Kemaliye, Kızkumu, Mercan Deresi ve Afgan Kızı isimli çalışmaları ile katıldı.

2002-2003 AKM Resim Sergisi 
2002-2003 AKM Kursiyerleri Yılsonu Karma Yağlı Boya Resim Sergisi’ne Kemaliye, Kızkumu, Mercan Deresi ve Afgan Kızı isimli çalışmaları ile katıldı.

2002 Çağdaş Sanatlar Galerisi 
2002 yılında AKM kursiyerlerinden bir grup ile Çağdaş Sanatlar Galerisi Karma Yağlı Boya Resim Sergisi’ne Kemaliye, Kızkumu, Mercan Deresi ve Afgan Kızı tabloları ile katıldı.

2001-2002 AKM Resim Sergisi
2001-2002 dönemi AKM Resim çalışmaları yıl sonu Karma Yağlı Boya Resim Sergisi’ne Mercan Deresi, Afgan Kızı ve iki reprodüksiyon uyarlaması çalışmaları ile katıldı.

Şefik Bursalı

Cumartesi, Haziran 30th, 2012

Şefik Bursalı 1903 yılında Bursa’da doğdu. O zamanki adı Sanayi-i Nefise Mektebi olan İstanbul Güzel Sanatlar Akademisi’nde İbrahim Çallı Atölyesinde öğrenim gördü. Okulu, birincilikle bitirdi. 1923’ten itibaren Galatasaray ve Akademi sergilerine Bursa manzaraları ile katıldı. Bir süre Avrupa’daki sanat merkezlerinde resim çalıştı. Yurda döndükten sonra İzmir, Konya ve İstanbul’da resim öğretmenliği yaptı; 1936’dan itibaren Ankara Devlet Güzel Sanatlar Akademisi’nde öğretim üyesi oldu. 1987’de Mimar Sinan Üniversitesi tarafından kendisine profesörlük ünvanı verildi. 20 Nisan 1990’da hayatını kaybetti.

Tablolarında genellikle Konya, Bursa ve İstanbul’un tarihi ve turistik görünümlerini ele alan ressam, doğduğu kent Bursa’yı ölümsüzleştirmeyi başarmıştır. Konya’da öğretmenlik yaptığı dönemin etkisi ile yaptığı Selçuk, Mevleana temalı resimleriyle ün kazanmıştır. Eserleri Atatürk’ün isteği üzerine 1937-1938 yıllarında Sovyetler Birliği ve Avrupa’nın çeşitli kentlerinde sergilenmiştir.

Ankara’da yaşamış oldugu ev ressamın vasiyeti üzerine Kultür Bakanlığı tarafindan Şefik Bursalı Müzesi olarak duzenlenmiştir. Bu müze-ev, resim alanında ilk özel müzedir.

Bursa’da yaşadığı sokağa ve bir sanat galerisine adı verilmiştir. Bursa’daki Kültürpark’ta büstü bulunur.

2000 yılından bu yana her yıl Kültür Bakanlığı tarafından ressamın adına resim yarışması düzenlenmektedir.

Ödülleri
1930 Avrupa Konkuru Birincilik Ödülü
1966 Devşet Resim Heykel Sergisi Ödülü
1973 Devşet Resim Heykel Sergisi Ödülü
1980 Devşet Resim Heykel Sergisi Ödülü
1983 Devşet Resim Heykel Sergisi Ödülü
1986 Kültür Bakanlığı Özel Ödülü