Sezgi Beşli

Haziran 30th, 2012

8 Mart 1981 tarihinde Ankara’da doğdu. 1999 yılında Özel Seymen Kolejinden mezun oldu.  2004 yılında İzmir Dokuz Eeylül Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Tekstil/Moda Aksesuar Tasarımı Bölümünü bitirdi. Üniversite eğitiminin ardından İstanbul’a yerleşti ve 2004 yılından itibaren çeşitli tekstil firmaları için özel koleksiyonlar hazırladı.

Sezgi Beşli için aksesuarın ve tasarımlarındaki küçük detayların vurgusu önemlidir. Tasarımlarında detaydan bütüne doğru gitmek O’nun stilinin bir parçasıdır. Tasarladığı ürünün düğme tasarımı bile bütünün küçük ama en önemli detaylarından biri oldu her zaman.

Ayakkabı, çanta, kemer ve şapkanın yanı sıra deri ceketler ve dokuma-örme ürün gruplarının tasarımlarını da yapıyor.

Ettore Sottsass

Haziran 30th, 2012

Avusturya 1917 doğumlu olan Ettore Sottsass Turin Üniversitesi Mimarlık Bölümü mezunudur. İtalyan tasarım dünyasının asilzadesi olarak anıldı.

Ancak bu tanımlama yaptığı işlerle modernizmi altüst eden  ve katı XX. Yüzyıl  fonksiyonalizmine adeta nanik yapan Sottsass  için  bir hareket gibiydi.

Hele ki Olivetti için 1970 de tasarladığı  seksi kırmızı Valentine  daktilosu düşünülünce. Sadece mobilyalar değil seramik, mücevher,  cam ve gümüş gibi malzemeler üzerinde de çalışan Sotsass için Chicago Trıbune ‘ O çok kuvvetli bir uyuşturucu gibidir’ demiştir.

Sevdikleri;Tapınakların reklam panolarının, berber dükkanı tabelalarının fotoğraflarını çekmek, Sevmedikleri ise; XX. Yüzyıl fonksiyonalizmi olan Sottsass 2007 yılında Milano’ da öldü.

Selda Okutan

Haziran 30th, 2012

Selda Okutan 1980 yılında Kastamonu’da doğdu. 2000 – 2005 yılları arasında Mersin Üniversitesi Takı Teknolojisi ve Tasarımı Yüksekokulu’nda eğitim gördü. 2008 yılında özel tasarım ürünler yapmaya başladı. Kendi tarzı olan figüratif formları mücevhere uyguladı ve iki boyutun sığlığından kurtularak üç boyutun özgürlüğünü tasarımlarına yansıttı.

Türk toplumunun tabusu olan çıplak insan figürlerini, 8.5mm’lik boyutlara kadar tüm detaylarıyla küçülterek mücevherle bütünleştirdi. Çeşitli uluslararası ve ulusal dergi ve yayın organlarında ropörtajları yayımlandı.

Sergi ve Fuarlar:
* 2009 Uluslararası İstanbul Mücevher Fuarına katıldı (Takı Tasarımcılar Portalını Temsilen)
* 2009 Sevgilim İstanbul Karma Sergisine Katıldı
* 2009 Gold İstanbul Fuarına katıldı (Takı Tasarımcılar Portalını Temsilen)
* 2010 Uluslararası İstanbul Mücevher Fuarına katıldı (Takı Tasarımcılar Portalını Temsilen)
* 2010 Bir Nokta Karma Sergisi

Basından:
* Gold New Dergisi – Röportaj 2009 Kasım – Aralık Sayısı
* Kadınlararası.com – Röportaj 2009 Aralık
* Takı Tasarımcılar Portalı 2009 Ağustos

Arne Jacobsen

Haziran 30th, 2012

Arne Jacobsen 1902 yılında Kopenhag, Danimarka’ da doğdu.En çok taklit edilen tasarım yıldızlarından biridir.Yaptığı tasarımlarla, tasarım dünyasında ulaşılması zor bir yere ulaşmış durumda. İmza attığı çalışmalara gelince: Jacobsen, Foumi koltuğunu 1952 yılında bir ilaç laboratuarı için tasarladı. Oldukça hafif olan bu koltuğun üretimi bugünde devam etmekte.Dünya da en çok üretilen koltuklar arasında  yer alan 7 ve 3107 modelleri ise Jacobsen başarısının  diğer  altın anahtarları arasında, Jacobsen’in 1964 yılında Stelton için tasarladığı Cylindoline koltuk, çoklu  silindirik yapısıyla dikkat çekiyor. Bütün bu tasarımlar onun ev sevdiği materyal olan çelikten üretiliyor.Sevdikleri Çelik, Sevmedikleri  işlevsiz tasarımlar olarak belirten Jacobsen 1971 yılında Danimarka’ da öldü

Oscar Niemeyer

Haziran 30th, 2012

1907  Rio De Janeiro ‘ da doğdu. Escuelci Nacional De Bellas Artes, Mimarlık Bölümünden mezun oldu.

Egzotik Brezilya dugumlu Oscar Niemeyer, yumuşak,tatlı  binaların mimarı olarak tanımlanır. Mühendislik yeteneklerini tasarımla birleştirerek  XX.yüzyılın en  gösterişli, şiirsel ve farklı  binalarını tasarladı.

Işık, renk ve kıvrımsal  duyguların yön verdiği göz alıcı tasarımlar yarattı.Rio de janeiro Sağlık Bakanlığı binasının tasarımına katkıda bulundu. Bu proje sırasında o dönemde Brezilya Devlet Başkanı olan Juscelino Kubitschek ile tanışarak Brezilyanın Başkenti Brasilia’nın  yeni şehir tasarımcısı olarak atandı.

Mimarının Picasso’su ve dünyanın gelmiş geçmiş en büyük modernisti olduğu söylenen Niemeyer’in Sevdikleri, Boş bir kağıtta saray , bir katedral ve bir kadın figürü görmek, sevmedikleri ise Toplumsal adaletsizlik.

Wilhelm Wagenfeld

Haziran 30th, 2012

1900 Yılında Bremen Berlin doğumlu olan Wagenfeld uzun kariyer hayatında geniş kitlelere seslenen, estetik ve radikal çalışmalara imza atmıştır. İlk olarak kuyumculuk eğitimi almış, daha sonra ise Bauhaus Metal Workshop’ a katılmıştır.Bauhaus eğitimli Wagefeld, seramik  cam ve metal, plastiğin kullanıldığı modern işlevsel ve ekonomik ürünler üzerine uzmandı.Görsel tatminin önemini hiçbir zaman unutmayan Wagenfeld’i, Almanya’nın en tanınmış endüstriyel tasarımcılarından biri yapan onunla formla fonksiyonu birleştiren yeteneği oldu. 20’li yılların sonunda Bauhaus’dan ayrıldıktan sonra cam ve seramiğe odaklandı. Tasarımcı ilerleyen yıllarda Rosenthal için porselen yemek setleri, Braun için ev aletleri Lufthansa için plastik servis setleri tasarladı.Tasarımcı 1990 yılında Stuttgart Almanya’ da öldü.

Alvar Aalto

Haziran 30th, 2012

Kıvrımları seven Alvar Aalto, üretken bir tasarımcıydı. 1898 yılında Finlandiya’da doğdu.
Helsinki Teknoloji Üniversitesi Mimarlık mezunu olan, Aalto İkonik çalışmaları arasında iç mekan tasarımlarını, endüstriyel tasarım ürünlerini, grafik tasarımı ve tekstili sayabiliriz.

Doğayı seven Aalto, uluslar arası modern akımın net çizgileriyle doğa figürlerini tasarımlarında sık sık bir araya getirdi. Örneğin 1936 yılı ürünü olan ve biyomorfik kıvrımla sahip Savoy vazo bu felsefeyle ortaya çıktı. Bu vazo, geçtiğimiz  yüzyılın en popüler cam ürünü kabul edildi.

Finlandiya’lı üretici littala, Alvar Aalto’nun  Savoy vazosunun 70.yılında vazoyu farklı renklere boyadı ve onu desenlendirdi.
Aalto’nun grafik yapıtları, modern akımın temsilcilerinden Mies Van Der Rohe ve Marcel Breuer’e oranla daha etkileyici ve yumuşak bir etki uyandırır.

Klasik ahşap mobilyalarını, esnek kereste ve huş ağacı kullanarak daha da geliştiren tasarımcının ürünleri böylece sadece estetik değil, aynı zamanda ergonomik, sıcak ve dayanıklıdır.Finlandiya’daki huş ağaçlarından tasarladığı basit ve kıvrımlı mobilyalar bugünün en çok satan ürünleri arasındadır.

Son dönemde Aalto’nun tasarladığı yapılar, kütüphaneler ve konser salonları Finlandiya kimliğine  uyarlandı ve çağdaş olanlarına oranla daha sıcak bir hal aldı. Yaptığı çalışmalar  bireysel  ifadeye göre yönelen ve modern akıma getirilen ‘ karşı akım’ niteliğindeydi.
Aalto kendi  felsefesini şöyle açıklar: ‘ Sizden tek istediğim eğlenmeyi unutmamanız’

Aalto’nun ürünlerinin olarak artek, son zamanlarda onun tasarımlarının kilit noktalarını turuncu ve maviye boyayarak, renove ediyor.
Sevdikleri Ergonomik mobilyalar,kuzey ışığı, Sevmedikleri Ayrıntılara özen gösterilmemesi olarak belirten Aalton tasarımlarının üreticileri Littala, Altek, Türkiye’de Haaz design store’de satılmaktadır.

Alvar Aalto 1976 yılında Helsinki, Finlandiya’ da Hayatını kaybetmiştir.

Jean Prouve

Haziran 30th, 2012

1901 Yılında Paris’de doğdu. Jean Prouve, aşırı gösterişi olmayan ancak samimi ve kullanıcı dostu olan mobilya tasarımları yaparak modern ve işlevsel akımın temsilcilerinden biri olmuştur. Prouve, XX. Yüzyıl mobilya  ve yapı tasarımına  kazandırdığı sade tarzı ile bugünün kent evlerinin de ilham kaynaklarından biri oldu.

Demir işleme üzerine eğitim almış perforje kapılar, pencereler tasarlamıştır. Zaman içinde onun deyimiyle mantıklı, dengeli ve masum tasarıma doğru ilerleyen prouve, profesyonel kariyerinde fonksiyonel ve günlük  mobilyalar  yapmaktan hoşlanmasına rağmen, günümüzde onun tasarımları sanatsallıkla, zerafetle anılıyor.

Sevdikleri otomobil ve uçak tasarımlarında kullanılan materyaller, yeni teknikler, Sevmedikleri ise Tasarım için tasarım yapmak olan Prouve 1984 yılında Fransa’da öldü.

Pierre Paulin

Haziran 30th, 2012

1927 Yılında Fransa’da doğan Paulin Elinin sakatlanması üzerine heykeltıraş olamadı. Paulin ilk koltuğunu 25 yaşındayken tasarladı. Konik Mushroom  koltuk elastiki gibi görünen Ribbon oturma grubu ve dil formundaki Tongue onun en önemli tasarımları arasındaydı.

Azimli ve inatçı  bir karakteri olan Paulin’nin tasarım hakkında  neredeyse kanun olmuş bir sözü vardır; ‘Bir koltuk işlevinden daha fazlasını anlatmalıdır, Samimi ve renkli olmalıdır’.

1975’te eşi Maia Wodzislawska’nın kreatif ajansı AD/SA’ya katılan ve burada ustura, ütü  gibi isimsiz nesneler tasarlayan Paulin Bugün hala ön plana çıkmak istemese de tasarımlarını üreten Hollanda’lı üretici Artifort için tasarladığı ürünlerle gündemdeki yerini koruyor.

Marcel Breuer

Haziran 30th, 2012

1902 yılında Pecs, Macaristan’ da doğdu.Viyana Güzel Sanatlar Akademisi Sanat Bölümü, Bauhaus Mobilya Tasarımı bölümünden mezun olan Breuer 1925 yılında ilk çelik sandalyeyi tasarlarken sadece bir bisikletin gidonundan esinlendi.Ve bu tasarım tarihinin seyrini değiştirdi.1928 yılında Bauhaus’da master yaparken, yalnızca ön ayakları üzerinde duran B32 sandalyeyi, 1930’ların ortasında  İngiltere’ye taşındıktan sonra ise Isokon için Long Chair sandalyeyi tasarladı.Marcel Beuer 1973’de ABD’ye taşınarak bu kez mimarlık üzerine yoğunlaştı. 1950’li yıllarda Paris’te bulunan UNESCO binasının tasarımına imza atanlardan biri oldu.Sevdikleri Gerrit Rietveld tasarımları, Sevmedikleri özensizlik olan Breuer 1981 yılında New York da öldü.

George Nelson

Haziran 30th, 2012

George Nelson, Modern tasarım ekolünün, sürekli yeni teknoloji ve fikirler keşfeden ve bu fikirlerini ürünlerinde kullanan otoriterlerinden biri oldu.

Her ne şekilde oturulursa oturulsun insan vücudunu kavrayan Coconut koltuğu 1955 ve storagewall konseptini başlatmıştır. Nelson sadece mobilya değil duvar saatleri tasarımında da bilinen bir isimde tasarladığı saatlere espri katıp rakamları ortadan kaldırdı.

Nelson bu tavrını Ürün her zaman dürüst olmak zorundadır, Bana göre  tasarım evrendeki her şeyi, diğer şeylerle  ilişkilendirme sürecinden başka bir durum değildir diye özetler.

Yale Üniversitesi Mimarlık mezunu olan Nelson 1986 da New York’ da öldü.

Gerrit Rietveld

Haziran 30th, 2012

1888 yılında Hollanda’ da doğdu. Mimarlık bölümü mezunu olan Gerrit Rietveld,De Stijil olarak bilinen Hollanda’daki sanat akımının öncülerindendir.

Her şeyin dikey ve yatay  çizgilere indirgenebileceğine inanan bir grup sanatçı ve tasarımcı 1917 yılında bu akımın hayalini kuruyordu. İfade için sadece kırmızı, sarı, mavi, siyah, gri ve beyaz renklerin yeterli olduğunu  ve dekorasyonun aslında bir no-no ( olumsuz) olduğunu savunuyorlardı. Bu fikir üzerine Rietveld, 1918 yılında tamamen düz çizgilere sahip olan ana renklerden oluşan Red/Blue adlı ahşap bir koltuk tasarladı.

Rietveld’in çoğu tasarımı sadece kağıt üzerinde kalmasına rağmen, 1927 yılında yaptığı demir konstrüksiyonlu Bow ve yekpare ahşap malzemeden üretilen Zig zag koltukları, en ses getiren tasarımları arasındadır.Sevdikleri Rockfeller Center, Sevmedikleri Konfor hakkında geleneksel fikirler olan Rietveld 1964 yılında Utrecht de öldü.

Eileen Gray

Haziran 30th, 2012

Wexford, İrlanda 1878 yılında doğan  Eileen Gray zengin materyal ve sade formların birleşimidir. Tasarımları asla tek bir tarzın çatısı altında toplanmamıştır. Bu yüzden literatür, onun felsefesinin ‘ özgürlük’ oldugunu söyler 1910 ve 2000’li yılların başında en önemli eserleri arasında Gray lotus masası ve Pirogue kanepe bulunmaktadır.1922 yılında paris’te Jean Desert adlı bir tasarım galerisi açtı.

1924 yılında yapı tasarımında hiç tecrübesi olmamasına rağmen, mimari eleştirmen Jean Badovici’nin  de teşvikiyle Cote d’azur’un sarp kayalıklarda yer alan ve E.1027 adını verdiği ultra-kübik ev üzerinde çalışmaya başladı.

İç tasarımında ise genellikle çelik ve cam malzemelerin kullanıldığı multi-işlevsel mobilyalar yerleştirdi ve yalın bir atmosfer kurgulayarak dekore etti. 70’li yıllarda Londra’lı Aram firması, Gray’in kimi tasarımların lisansını satın alarak çizgisini devam ettirmiştir. Sevdikleri yerden tasarruf, rahat tasarımlar, Sevmedikleri ilgi odağı olmak olan Eileen Gray 1976 yılında paris’te öldü.

Isamu Noguchi

Haziran 30th, 2012

1904 yılında Los Angeles’ da doğdu. Kolombiya Üniversitesi Tıp Bölümü ve New york’ da Leonardo Da Vinci Sanat Fakültesinde heykeltıraşlık  bölümünden mezun olan Noguchi diğer modernist benzerleriyle karşılaştırılınca  tam anlamıyla bir devrimci  sayılabilirdi.

Çünkü Noguchi klasik modernizmin doğrusal biçimlerini reddetti. Mobilyalarını Japon Zen bahçelerinden esinlenerek yaptı.Noguchi hayatı boyunca  doğal malzemelere karşı büyük bir sevgi besledi. Sıra dışı bakış açısını alevleyen ortak kişilerle çalıştı.

Aralarında UNESCO’nun Paris yönetim binası da bulunan pek çok bahçeye imza attı. Sevdikleri Sanat ve tasarım arasında sınırları kırmak olan Noguchi 1988 yılında New York’ da öldü

Eero Saarinen

Haziran 30th, 2012

Bir zamanların mimari ve dekorasyon  dünyasının kare, köşeli ve keskin  hatlı tarzlara aşık olduğunu  düşünmek çoğumuza garip gelebilir. Bu durum Eero Saarinen gibi tasarımcılar ortaya çıkana kadar gerçekten de böyleydi. Kendi döneminin birçok tasarımcısı geomatrik biçimler ve faydacı işlevler üzerinde yoğunlaşırken Saarinen, mimariye ve dekorasyona daha özgür ve daha canlı bir tarz getirdi. Bir tür modernleşme  olarak nitelendirebileceğimiz bu cüretkar değişimi,Amerika’daki Misisipi  Nehri’nin kıyılarında muazzam bir şekilde parlayan ve bugüne kadar övgü konusu olmuş Gateway  Arc ve 1940 yılında New York Çağdaş Sanat Müzesi için Charles Eames ile birlikte tasarladığı, geleceği yansıtan mobilyalarla örnekleyebiliriz.
Saarinen’ni binaları da Amerikan mimarisine tazelik getirmiştir.Paris Akademi La Grande Chamiere; ABD Yale Üniversitesi Mimari Bölümü mezunu olan Saarinen’nin mimari yeteneği, duygunun ve fonksiyonun sade ve güzel bir biçimde nasıl bir araya getirileceğini gözler önüne seriyor

Eero Saarinen 1961 yılında Ann Arbor, Michigan ABD’ de hayatını kaybetmiştir

Ludwig Mies Van Der Rohe

Haziran 30th, 2012

1886 yılında Almanya’da doğdu. Ludwig Mies Van Der Rohe, daima abartıdan uzak duran bir mimar olmuştur.

13 yaşına geldiğinde Berlin’e taşınan ve orada Art Nouveau stili mimari ve mobilya tasarımcısı Bruno Paul için çalışmaya başladı. Mobilya tasarımlarında daima doğal olmayı seçti. Çek Cumhuriyetinin Brno şehrindeki yaptığı Villa Tugendhat’ın cam duvarları tasarımlarının dönüm noktası olmuştur.

Mimar 1930 yılında Bauhaus başkanlığını devir aldı. Ancak Nazi baskılarından Bauhaus’u kapatıp Amerika’ ya göç etti.  Mies Van Der Rohe ileri görüşlü bir tasarımcıydı.
 
Sevdikleri, Puro Sanat koleksiyonu, Sevmedikleri ise fazla süslü tasarımlar olan Der rohe  1969 yılında ABD ‘de öldü.

Ray Charles Eames

Haziran 30th, 2012

1912 yılında ABD ‘ de doğdu. Tasarım tarihinde bir milad yaratan Charles  ve Ray Eames çifti II. Dünya savaşından sonraki 20 yıl içinde  ülkelerindeki ve diğer birçok  ülkedeki en etkili tasarım  ikilisi olarak görülebilir.

Çiftin en önemli özelliği Endüstri devriminin  ekonomik ve estetik  özünü sistemleştirme, analitik düşünerek bilim ve kültürü bağdaştırma  gibi çağdaş  kavramları gündelik hayata geçirerek yaygınlaştırmaları olduğu söylenebilir.

Tasarımcı mimar  ve film yapımcısı Charles Eames,Saint Louis’deki Washington Üniversitesi’nde bir süre mimarlık okuduktan sonra bakış açısının  fazla  modern oluşu sebebiyle okuldan atıldı.

1938’de Eero Saarinen’nin daveti üzerine gittiği Cranbrook Sanat Akademisi’nde Endüstriyel Tasarım bölümü başkanı oldu. En önemli tasarımları arasında New York museum  Organik tasarım yarışması için tasarladıkları sandalyelerdir.

Bu sandalye de  Alvar Aalto’nun ahşap kalıplama tekniğinden esinlenen Eames’ler  çeşitli mobilya ve sandalye tasarlamaya başladı ve kısa sürede başarılı sonuçlar aldı.
1978 ‘de öldü.

Le Corbusier

Haziran 30th, 2012

Le Corbusier, 1887 yılında isviçre’de doğdu. XX. Yüzyılın büyük tasarımcılarıyla ilgili her listede haklı yerini aldı.

Çünkü o sadece mimari görüşleriyle dünyanın siluetini değiştirmekle yetinmedi, Fransız sanatçı Amedee Ozenfarit ile birlikte  yeni teknoloji ve materyal keşfini savunan, düz hatlar üzerine yoğunlaşan ve geleneksel purist akımının da kurucusu oldu.

La Chaux- Fonds Sanat Okulu mezunu olan Corbusier, Geometrik ve yalın tasarım fikrinden yola çıkarak yapıların, doğanın ve endüstrinin buluştuğu ortak sanat formları yaratma üzerine çalıştı. Urbanizm akımının  da tetikleyicisi olmuştur Sevdikleri Mimari endüstriyel üretim formları ve estetik, Sevmedikleri ise, Toplantılar, Klasik batı mimarisi olan Corbusier 1965 yılında Fransa’ da öldü

Walter Gropius

Haziran 30th, 2012

1883 yılında Berlin ‘de doğdu. Berlin ve Münih’te iki teknik okulda ve Peter Behren’nin Berlin stüdyosunda  çalışmalarını sürdürdü.

XX.yüzyıl başlarında Alman modernizmi burjuva sınıfına karşı gelerek bol ışık alan mimariyi ve sade hatlı tasarımları benimsedi. Tüm bunlaın yönetimi Bauhaus’un sol görüşlü ve radikal kurucusu Walter Gropius’a aittir.

1919’ da Walter, iki Veimar sanat ve zanaat okulunu tek çatı altında birleştirdi ve okula Bauhaus yani( yapı evi ) adını verdi.

Bu avant-garde okul, abartılı ve statüyü yücelten dekorasyon yerine sade ve demokratik bir fonksiyonizm yaratmak istemiştir ve başarmıştır. Walter’in uç noktalardaki bu endüstriyel görüşünün en  güzel örneği Almanya’nın Alfeld şehrinde bulunan Fagus fabrikasının camla kaplı  ön cephesidir.

Seri üretimi seven Walter, Klasik mimarinin simetrik yapısını sevmedikleri arasında yer alır.1969 yılında ABD’de öldü.

Selçuk Borak

Haziran 30th, 2012

1952 Yılında İstanbul’da doğdu. 1969 yılında açılan sınavı kazanarak İstanbul Devlet Opera ve Balesine dansçı olarak katıldı. Pek çok opera, operet ve bale eserlerinde dans etti. 1974 yılından sonra çalışmalarına başdansçı ve solist olarak devam etti, görevini koreograf kadrosunda sürdürmektedir.
 
Koreografi çalışmaları, 1980 yılında IV.Murat Operasının ilk sahnelenişi ve Don Kişot balesinin koreografi asistanlığı ile başlamıştır. 1982 yılında Venedik’te Bir Gece Operetinde İlk Koreografisini gerçekleştirdi. Aynı yıl Londra’ya giderek Royal Ballet Company ve School’da çalışmalarda bulundu. 
 
1984/ 1985 yılı Avni Dilligil “En İyi Tiyatro Koreografisi” ödülünü alan Selçuk Borak, 1991 Haziran ayında İstanbul Devlet Opera ve Balesi Koreograf kadrosuna atanmış, “Bir Ata, Krallığım” oyunu ile “1997 Zihni Küçümen Tiyatro Emek Ödülü” , “Atatütk ve Çocuk” oyunu ile “Ferih Egemen 2000 Çocuk Oyunları Emek Ödülü”nü almıştır. 
 
ÇALIŞMALARINDAN BAZILARI
 
ROL ALDIĞI ESERLER

Raymonda (Jean De Brienne) Oluşum (Canlılar)
Petruşka (Petruşka) Les Patineurs (Beyaz Çift)
Kurban (Mirza) Kapandakiler (Şakacı/ Toplumdışı/ İki Genç Aşık)
Valpurgis Gecesi (1./ 2.Variation) Harika Mandarin (Yaşlı Adam/ Genç Adam/ Çete Elemanı)
Kavak Yeli (4 Erkek)  Balanchin’e Armağan (III. Bölüm) 
Grand Tarantelle (Çift)  Yoz Döngü (2 Çift)
Tristan İsolde (Kral Mark)  Hürrem Sultan (Şehzade Mustafa/ Kanuni Sultan Süleyman)
Mezuniyet Balosu (Trampetçi Solo) Giselle (Köy Pas De Deux)
Don Kişot (Basillio/ Toreador/ Bolero/ Koreografi Asistanlığı) Çark (Mavi Erkek)
Denge (Erkek Solist) Çeşitlemeler (2 Erkek Solist)
Mavi Tuna (Franz) Gökkuşağı (Turuncu)
Peer Gynt (Max Mons) Sarhoş (Sarhoş/ Gangster)
İkili (Pas De Deux) Şehrazat (Şah Şahriyar/ Şah Zeman)
1001 Gece (Kuş) Kuğu Gölü (Tarantella/ İspanyol/ Pas De 6)
Uyuyan Güzel (4 Kavalye/ Kedi Pas De Deux) Tangolar (3 Erkek)
Kamelyalı Kadın (Baba Duval) Şımarık Kız (Alain)
Bebek (İsmail) Bahçe Saray Çeşmesi (Vaslav’ın Arkadaşı)
Antonius Kleopatra (Falcı) Giselle (Hilarion)
Romeo Juliet (Tybalt) Fındıkkıran (Fareler Kralı)
Hovarda’nın Sonu (İpli Deli) Ferhad ile Şirin (Derviş~Yabancı)
 
KOREOGRAFİSİNİ YAPTIĞI ESERLERDEN BAZILARI
 
BALE
 
Sarhoş (İDOB) Nocus (Çağdaş B.)
Mitos (İDOB) Yaşam ve İnsan (İDOB)
Mavi’nin Çağrısı (Türkuaz MDC) Metodimge (Türkuaz MDC. 20.İst.Fest.)
Retrospektif (İDOB) Sisera (İDOB)
Gideyazdı (Pas De Deux Çağ.B.Koreog.Günü 1994) Solobor (Solo Çağ.B.Koreog.Günü 1996)
Pavane (Y.Alpar B.Std. A.K.M.) Asla Geç Değil (Y.Alpar B.Std. A.K.M.)
 
Borak, Asla Geç Değil balesinin koreografisini değiştirerek İstanbul Devlet Opera ve Balesine uygulamış, Cumhuriyetin 75. Yıl Kutlamaları Lirik Tarih gösterisinde bu eser sergilenmiştir. Bir ruj.. ( Madam Olga Nuray Olcay’ı anma gecesi için). Bütün balelerinin konuları, müzik araştırma ve dizimleri sanatçıya aittir.
 
OPERA
 
Macbeth (İDOB) Karyağdı Hatun (İDOB)
Don Giovanni (İDOB) IV. Murat (İDOB,2.Sahneleniş)
Sevil Berberi (İDOB) Maskeli Balo (İDOB)
Lucia (İDOB) Windsor’un Şen Kadınları (İDOB)
Midas’ın Kulakları (İDOB) Adriana Lecouvreur (İDOB)

OPERET / MÜZİKAL
 
Venedik’te Bir Gece (İDOB) Yarasa (İDOB)
Paris Hayatı (İDOB) Çardaş Fürstin (İDOB)
Çardaş Fürstin (İzm.DOB) Kuşlar (İBŞT)
Şen Dul (İzm.DOB) Şen Dul (İDOB)
Neşeli Günler (İDOB) Kral ve Ben (İDOB)
Satılmış Nişanlı (İDOB)  

Lütfü Kırdar sahnesinde “Müzikallere Selam” gösterisini , “Amphıtryon 2000” müzikalinin ve “Afife Jale 2000” gösterisinin dans koreografisini ve “Nissan Almera” tanıtım gecesinin koreografisini gerçekleştirmiştir.

TİYATRO / MÜZİKLİ OYUN
 
Durdurun Dünyayı İnecek Var (12.İst.Fest.H.ÇamanT.) Batı Yakası Hikayesi (Batı Sanat Gös.Cem Özer)
Lüküs Hayat (İBŞT) Antonius ve Kleopatra (İBŞT/ 13.İst.Fest.)
Bisküvi Adam (Komedi T.) Kahraman Bakkal (Ferhan Şensoy T.)
Deliler (Devekuşu K.T.) Kırmızı Papuçlar (İBŞT)
Reklamlar (Devekuşu K.T.) Keşanlı Ali Destanı (İBŞT)
Fareli Köyün Kavalcısı (İBŞT) Kaldırım Serçesi (Gülriz Sururi / T.V.)
Yaşar Ne Yaşar Ne Yaşamaz (D.T.İstanbul) Resimli Osmanlı Tarihi (İBŞT)
Sevimli Hayalet (İBŞT) Hansel-Gretel (İBŞT)
Yaşar Ne Yaşar Ne Yaşamaz (D.T.İzmir) Hüzünlü Bir Komedi (İBŞT)
Bir Atın Öyküsü (İBŞT) Gözlerimi Kaparım Vazifemi Yaparım (İBŞT)
Kanlı Düğün (İBŞT) Sahibinin Sesi (İBŞT)
Bir Gece Masalı (İBŞT) Bir Ata Krallığım (İBŞT)
Kral Oidipus/ Oidipus Kolonos’ta (İBŞT) Bisküvi Adam (İBŞT)
Godot’yu Beklerken (İBŞT) Halay (İBŞT)
Küçük Prens (Beko Ç.T.) Alaaddin’in Sihirli Lambası (İBŞT)
Kibarlık Budalası (İBŞT) Aydınlanma Ateşi (İBŞT)
Romeo ile Jüliet (İBŞT) Atatürk ve Çocuk (İBŞT)
Memur ve Kadın (İBŞT) Tiyatro Şarkıları (İBŞT)
Sersem Kocanın Kurnaz Karısı (İBŞT) Yaşar Ne Yaşar Ne Yaşamaz (D.T.Trabzon)
Şu Bizim Evliya Çelebi (İBŞT) Amphıtryon 2000 (Dormen Tiy.)
Bir Kış Öyküsü (Yayla Sanat M.) Haydi Mars’a Gidelim (İBŞT)
Bir Şehnaz Oyun (Es.BŞT) Sarıpınar 1914 (İBŞT)

ÖDÜLLERİ

Avni Dilligil Ödülleri, 1985, En iyi tiyatro koreografisi
Zihni Küçümen Ödülleri, 1997, Tiyatro Emek Ödülü
Ferih Egemen Ödülleri, 2000, Atatürk ve Çocuk oyunu, Emek Ödülü